Развитие техники игры на фортепиано

Автор: Мурина Ирена Алексеевна

Организация: ГБОУ Гимназия 587

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

В содержании статьи раскрыты общие подходы к системе дополнительного образования в общеобразовательных организациях на базе нормативно-правовых документов, и общий подход к обучению детей игре на музыкальном инструменте.

Раскрыта краткая информация о музыкальном инструменте,

о музыкальной терминологии , о формировании первичных навыков грамотного звукоизвлечения , о значении темпа, динамики, штрихов для раскрытия музыкальных образов, знакомство с простейшими музыкальными формами и формирование навыков ансамблевой игры, а также требования к обучению учащихся и оценка их учебной деятельности по завершению учебного года.

Дополнительное образование детей на фортепиано в гимназии базируется на рабочей программе по «Фортепиано» на учебный год для учащихся 1 – 7 года обучения. Актуальность данной программы состоит в том, что она учитывает потребности детей и родителей, и способствует интеграции общего и дополнительного образования в условиях реализации ФГОС. В плане мероприятий по реализации Концепции развития дополнительного образования детей до 2030 года отмечено, что программы художественной направленности содействуют эстетическому, нравственному, патриотическому, этнокультурному воспитанию детей путем приобщения к искусству, народному творчеству. [ 2.раз.5]

… Дополнительное образование детей обеспечивает их адаптацию к жизни в обществе, профессиональную ориентацию, а также выявление и поддержку детей, проявивших выдающиеся способности. Дополнительные общеобразовательные программы для детей должны учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей. [ 1.ст.75 ]

В настоящее время ежегодно 8 ноября отмечается международный неофициальный праздник опытных и начинающих пианистов всех возрастов и национальностей. В этот день по всему миру проходят концерты и встречи с музыкантами. Пианисты поздравляют своих наставников, наставники – учеников. В свою очередь, поздравления пианистам приходят от друзей, родственников и близкого круга знакомых. В общественных местах организуются акции в формате "свободное пианино": на специально подготовленном и выставленном инструменте может сыграть любой желающий. В 2024 г. Всемирный День Пианиста отмечает свое десятилетие.

На телеканале «Россия» в 2015г запущен одноимённый проект, ставший Всероссийским конкурсом юных талантов «Синяя птица». Конкурс предоставляет юным участникам возможность представить на суд зрителей и жюри свои таланты.

. Данная статья информационная для педагогов. Содержание статьи отражает актуальность и можно рекомендовать в дополнительном образовании детей.

1. Ознакомление с фортепиано.

Играя на фортепиано вы открываете перед собой мир звуков и мелодий. Игра позволяет выразить свои чувства , эмоции и развивать свои творческие способности.

Фортепиано (от итал. forte — громко, piano — тихо) — струнный ударно-клавишный музыкальный инструмент. Изобрёл фортепиано итальянский клавесинный мастер Бартоломео Кристофори. в 1709 году, взяв за основу корпус клавесина и клавишный механизм клавикорда (клавишно ударно-зажимной музыкальный инструмент, один из предшественников современного фортепиано [ ].

Приступая к игре на фортепиано необходимо подготовить рабочее место. Это хорошее освещение, удобное расположение инструмента, удобное место для сидения за инструментом. Известный российский и советский пианист К.Н. Игумнов формулирует следующим образом условия развития правильных навыков игры на фортепиано у начинающего: [ 3 с.24 ]

-ученик должен сидеть не на всем стуле, а лишь на передней его половине;

- корпус играющего должен находиться перед серединой клавиатуры в свободном непринужденном положении с легким наклоном вперед;

- спина не должна сутулиться;

- предплечье и локоть не следует прижимать к туловищу;

- пальцы чаще всего имеют закругленную форму, пятый палец в стоячем положении;

- суставы ладони не должны быть продавлены, необходимо ощущать дно клавиатуры, но никогда не давить на нее;

- большой палец должен находиться в высоком положении и касаться клавиши боковой стороной передней фаланги;

- звукоизвлечение следует производить движением сверху (пальца, кисти, руки), причем доза этого движения должна быть весьма умеренной;

-ноги должны находиться на педалях или на специальной скамеечке.

Добившись правильной свободной посадки за инструментом, организации корпуса и рук ученика, педагог может начать работу над первым техническим приемом поп legato, затем legato. Вполне овладев приемом legato на пяти нотах, ученик может перейти к изучению гамм.

2.Основы обучения игры на фортепиано.

Обучение игре на фортепиано, обязательно сопровождается изучением гамм,аккордов и арпеджио.

Га́мма — это звукоряд, в котором первая и последняя ноты совпадают по названию, но находятся друг от друга на расстоянии октавы. 

. Гаммы, наравне с музыкальными диатоническими ладами, не только помогают понять, как устроена музыка, но и повышают мастерство музыканта. Знание структуры и состава гамм открывает доступ к свободной импровизации в любой тональности (знаешь звуки в гамме — не сыграешь мимо нот), служит инструментом развития ловкости рук и пальцев музыканта.[ 5 ]

Арпеджио (итал. arpeggio, от arpeggiare «играть на арфе») — способ исполнения аккордов, преимущественно на струнных (например, на арфе) и клавишных (например, на фортепиано).

Выписанные арпеджио (арпеджированная фактура) в начале I части «Лунной сонаты» Бетховена).[ 6 ].

При арпеджио звуки аккорда берутся последовательно один за другим — чаще всего, от самого нижнего к самому верхнему (реже наоборот, сверху вниз).

Аккорд (фр. accord, итл. accordo— согласовываю) — одновременное сочетание трёх и более музыкальных звуков разной высоты (точнее, разных высотных классов), воспринимаемое слухом как целостный элемент звуковысотной вертикали. ).[ 7 ].

Аппликатура (нем. Applikatur ← лат.applico «прикладывать, прижимать») — порядок расположения и чередования пальцев при игре на музыкальном инструменте. В настоящее время в нотах для клавишных инструментов принято обозначать пальцы цифрами от 1 до 5 (от большого пальца к мизинцу каждой руки); [ 8 ].

Подход А. Б. Гольденвейзера к музыкальному развитию маленького ученика, воспитанию в нем правильного отношения к музыкальному тексту к художественно- исполнительским задачам принципиально ни в чем не отличается от его работы со взрослыми учениками. Разница здесь лишь в трудности музыкального материала, в том, что, маленького ученика, А. Б. Гольденвейзера , естественно учитывает степень его общего развития, использует доступную ученику форму пояснения художественных и технических задач. [ 4. с.137].
Одним из главных элементов исполнения Александр Борисович Гольденвейзер

( русский и советский пианист, композитор, педагог, публицист, музыкальный критик, общественный деятель) считал звучание. Фортепианный звук может быть изменяем - даже при нажиме отдельный клавиши, не говоря уже об аккордах, в которых возможно подчёркивание того или иного звука. Решающее значение имеет при этом приём, которым извлекается звук на фортепиано: "мёртвый" инструмент реагирует на каждое движение рук, тела) [ 9. Принципы работы А.Б.Гольденвейзера].

Первые же упражнения на Iegato строятся не на белых клавишах, а с использованием наиболее тесного расположения звуков, как например:

Когда ученик усвоит такого типа упражнения, используя 2,3 и 4-й пальцы, можно дать ему играть также же последования с применением 1-го и, затем,5-го пальцев и после перейти к различным примерам из большого количества звуков Iegato,

выбирая попутную и соответствующие пьесы и этюды.

А.Б. Гольденвейзер развитие навыков пальцевого Iegato при « собранной руке» указывает « совершенно неправильно стараться ,чтобы у играющего сразу был полный звук, это - величайшая ошибка. Особенно это опасно по отношению детям. Детям свойственно играть слабым звуком, также, как им свойственно говорить детским голосом. Если ребенка заставлять слишком рано давать полный звук, у него получится перенапряжение и пальцы начнут гнуться» [ 4. С.139 ].

В работе над аккордовой техникой необходимо показать ученику различные артикуляционные приемы portato,staccato. При техническом приеме portato вся рука от плеча глубоко опирается на кончики пальцев, извлекая в момент этой эластичной опорности протяжные, поющие звуки. Перед взятием следующего аккорда рука поднимается с клавиатуры, делая «полный выдох». Движение поднятия руки с клавиатуры умеренное, нужное лишь для полного освобождения и взятия следующего аккорда, мысленно подготовленного.

«…..Аккорд должен таиться в мягко сжатой руке, раскрывающейся при падении сверху в требуемую позицию любого обращения трезвучия или септаккорда, в самый момент падения кисти на клавиши.. Иначе сказать, аккорд должен быть готов в представлении играющего уже перед раскрытием руки….».[ 3. с.31 ].

Технический прием staccato производится упруго крепкими пальцами и кистью, как бы быстро отталкивающимися, отскакивающими от клавиатуры.

Движения руки при этом приеме четкое и быстрое ,звук короткий, яркий. Кисть упругая, подвижная, пружинящая.

Гаммы и аккорды во всех видах являются основой развития технического мастерства в области фортепианной игры. Для этого педагог должен терпеливо, настойчиво и требовательно постепенно прививать ученику привычку, которая со временем перейдет в потребность каждый день уделять время работе над гаммами и аккордами.

Обучение учащихся осуществляется с учетом технических требования по гаммам и этюдам. Для примера представлены требования для учащихся

1- 4-х классов.

С учащимися первого года обучения на занятиях проводится работа над упражнениями в виде аппликатурных последовательностей

( non Iegato Iegato staccato ) в пределах позиции руки от различных звуков и перемещением по октавам.

Работа над гаммами начинается на втором году обучения с учетом индивидуальных особенностей ребенка.

С учащимися второго года обучения проводится работа над пальцевой техникой на упражнениях различного вида;

-ознакомление с мажорными гаммами до 2-х знаков при ключе с одинаковой аппликатурой; -хроматическая гамма в две октавы от разных звуков в прямом движении каждой рукой отдельно.

С учащимися третьего год обучения выполняются упражнения в виде различных позиционных фигур с перемещением через октаву или секвенцию;

-Мажорные гаммы: До, Ре, Соль) в прямом движении двумя руками в две октавы, в противоположном движении двумя руками (от одного звука) ;-Фа – двумя руками в прямом движении.

Минорные гаммы: ля, ми, ре(натуральный, гармонический и мелодический вид) двумя руками в две октавы в прямом движении;

Тонические трезвучия с обращениями по три звука каждой рукой отдельно в пройденных тональностях;

Хроматическая гамма в две октавы двумя руками в прямом движении.

С учащимися 4 года обучения работа над развитием беглости пальцев на материале разнообразных упражнений с учетом технических возможностей ребенка:

- Мажорные гаммы от 3-х до 4-х знаков при ключе включительно в прямом и противоположном движении в четыре октавы;

-Минорные гаммы - натуральный, гармонический и мелодический вид включительно в прямом и движении в четыре октавы;

- Тонические трезвучия с обращениями по три звука двумя руки в прямом и движении в четыре октавы;

-Арпеджио короткие по четыре звука двумя руками в четыре октавы;

- Арпеджио длинные без обращений в 4-ре октавы каждой рукой отдельно;

- Минорные гаммы - натуральный, гармонический и мелодический вид включительно в прямом движении в четыре октавы.

Хроматическая гамма в 4 октавы двумя руками в прямом движении.

В течение учебного года учащиеся с педагогами принимают активное участие в новогоднем концерте, мероприятиях посвященных полному освобождению Ленинграда от фашистской блокады , районном фестивале-конкурсе детского творчества

« Музыкальная весна», мероприятиях посвященных Победе советского народа в Великой Отечественной войне .

Успеваемость обучения игре на фортепиано оценивается по результатам выступлений ребенка на академических концертах, которые проводятся два раза в год (декабрь, май).

Переводная программа в конце первого и второго года обучения включает в себя два разнохарактерных произведений. Начиная с третьего года обучения по шестой год обучения включительно переводная программа состоит из трех произведений.

В зависимости от уровня продвижения и успехов учащегося переводная программа может состоять из следующих видов произведений:

-полифоническое произведение , произведение крупной формы , пьеса или ансамбль ( в четыре руки).

По окончании семилетнего курса обучения проводится выпускной академический концерт. На концерт выносятся четыре произведения:

полифония, этюд , крупная форма, пьеса.

Контроль соответствия уровня сложности программы возможностям ребенка проводится посредством предварительного прослушивания.

Таким образом, выше изложенное в данной статье «основы обучения игры на фортепиано» с учетом технических требований по гаммам и этюдам

является основой подготовки прочной технической базы у ученика.

Задача каждого педагога — пробудить в ученике серьезный интерес и собственную инициативу в работе над техническим мастерством

 

ЛИТЕРАТУРА:

1.Федеральный закон от 29.12.2012 N 273-ФЗ (ред. от 22.06.2024) "Об образовании в Российской Федерации" (с изм. и доп., вступ. в силу с 23.06.2024)

2. Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 года . «Распоряжение Правительства Российской Федерации от 31.03.2022 № 678-р»

3.В..Лензин. Работа над гаммами.1975г.Таллин.Издательства. « Эстонская книга».

4.А. Николаев. Мастера советской пианистической школы. Исполнительские и педагогические принципы А. Б. Гольденвейзера.1961г. Издательство Музгиз.

Интернет-ресурс:

5. https://ru.wikipedia.org/wikiГамма_(музыка)

6.https://ru.wikipedia.org/wiki .Арпеджио

7.https://ru.wikipedia.org/wiki. Аккорд.

8.https://ru.wikipedia.org/wiki. Аппликатура

9.https://www.informio.ru/publications/id6974/Principy-raboty-ABGoldenveizera

1. file0.docx (185,8 КБ)

Опубликовано: 29.07.2024