Мартеле и пунктир: Искусство выразительных штрихов

Автор: Борщёв Евгений Геннадьевич

Организация: МБУ ДО «Детская школа искусств» г. Югорска

Населенный пункт: Ханты-Мансийский автономный округ — Югра, г. Югорск

Аннотация.

Статья раскрывает особенности штрихов мартеле и пунктир: даны определения, методика исполнения и рекомендации педагогов. Рассматриваются акцент, импульс и паузы, формирующие выразительность, а также роль ритмического рисунка в пунктирном штрихе для динамики и четкости музыкальной фразы.

Мартеле и пунктир: Искусство выразительных штрихов.

Мартеле.

Определение и основные особенности

Мартеле (от фр. Marteler — ковать, отчеканивать, бить молотком) — смычковый штрих, аналогичный ярко акцентированному деташе, но обладающий собственным характерным звучанием и паузами между нотами. Мартеле обозначается точками (клинышками) и акцентами над нотами.

Штрих мартеле обычно исполняется в умеренных темпах, в пределах верхней половины смычка. Особенность звучания мартеле состоит в острой, акцентированной атаке звука, активный импульс движения руки вдоль струны и резкое угасание, придающее всему штриху ударный, отрывистый характер.

Согласно современным взглядам, характер звучания штриха мартеле зависит от умелой координации хорошей атаки с быстрым проведением, а не от специального нажима на струну. А. Ямпольский отмечал: «Обычная ошибка при изучении мартеле — сначала прижимать смычок к струне, а потом двигать его. Между тем нажим смычка и начальное движение должны происходить одновременно».

При исполнении штриха мартеле в начале обучения не следует требовать слишком большой остроты и преувеличенного акцентирования, так как это может привести к резкости звучания, к напряжению всей правой руки. Этот штрих имеет очень яркий характер – энергичный и в то же время изящный. Как правило, ученики хорошо воспринимают его на слух. На начальном этапе работы над штрихом мертеле целесообразно выдерживать довольно долгие паузы между нотами, чтобы ученик успевал подготовить руку, постепенно сокращая их по мере освоения игрового движения.

Что говорил Янкелевич об этом штрихе? - «Выполнение martele вызывает много споров. Одни считают, что рука все время должна быть напряжена, другие - что нужно нажать струну(«уколоть») и быстро отпустить. Дрожание смычка на струне во время исполнения штриха говорит о неправильном приеме. Техника «укола» неверна, но неправильно играть этот штрих и напряженной рукой. Смычок надо вести плотно по струне на всем его протяжении, ощущать всеми точками струну, тогда дрожания не будет». Он советовал начинать изучение штриха с исполнения короткого detache с паузами. Затем движение ускоряется, расширяется, а паузы здесь играют такую же решающую роль, как и звук. Вначале надо делать паузы, равные по величине звучанию. Во время пауз нельзя скрипеть смычком. Он должен лежать на струне легко, рука должна освобождаться».

Требования к исполнению

• Исполняется в верхней части смычка;
• Отрывистая атака звука;
• Наличие пауз между нотами.

Паузы между звуками должны составлять половину длительности ноты. Например, если указана половинная нота, исполняется как четвертная; если четвертная — как восьмая и так далее.

Для легкости, краткости и остроты штриха необходимо делать паузу перед каждым новым звуком, готовя «укол» для начала следующей ноты указательным пальцем вращением предплечья. Импульс должен идти от локтя, после акцента рука сразу освобождается, а смычок остается на струне.

Упражнения и методика

Технологически правая рука здесь выполняет те же задачи, которые производит скрипач при игре pizzicato: зацепление струны пальцем, оттягивание ее и отпускание.

Для выработки нажима — «укола» полезно упражнение: в верхней части смычка положить его на струну, надавить на трость, затем быстро оторвать смычок, повернув его на 180° вращением предплечья, без горизонтального движения. Для улучшения выполнения этого приема желательно комбинировать приемы pizzicato и martelé с тем, чтобы ученик постоянно сравнивал свои мышечные ощущения при "зацеплении" и "отпускании" струны. Дальнейшее развитие штриха должно идти по пути расширения смычка, доводя его до нескольких сантиметров с обязательным расслаблением руки в конце каждой сыгранной ноты. Идеальным вариантом можно считать тот, при котором смычок движется по инерции после отрыва от струны, а останавливается сам собой. Общий характер проведения смычка по струне можно охарактеризовать как "бросок в сторону".

Исходя из этого, пауза между нотами должна быть достаточной для прочувствования струны, что очень важно на начальном этапе овладения штрихом martele, тогда как профессиональный скрипач способен мгновенно усилить давление смычка на струну в момент акцентирования звука.

Новая серия упражнений на этот штрих, которые предлагает Менухин, выполняется на двух струнах. «Мы объединяем лигой две ноты на один смычок, останавливая его между каждой парой нот. Это положит начало острому акценту, активной атаке в martele и staccato. Перед тем, как перейти к упражнению, я хочу объяснить принцип выполнения острого акцента. Внезапная атака происходит от снятия предварительно созданного напряжения в самом начале штриха. Напряжение создается следующим образом. Мы начинаем штрих мягко, не озвучивая ноту, все суставы правой руки от плеча и до пальцев мягкие. Затем прикладываем усилие- позволяем весу правой руки сконцентрироваться на указательном пальце (который стремится немного сдвинуться вверх по трости) и соответственно увеличиваем противоположное давление большого пальца. Теперь мы держим смычок очень твердо; давление смычка на струну предотвращает его движение. В этот момент мы отпускаем давление; ослабляем сопротивление пальцев (иногда даже поднимая безымянный палец и мизинец) и позволяем руке провести смычок с очень быстрым импульсом. Нелишне подчеркнуть, что martele-это фактически ослабление ранее созданного давления. Для этого нужно развить твердое держание смычка, но старайтесь, чтобы эта твердость не влияла на мягкость запястья (оно должно всегда оставаться мягким).

Возвращаясь теперь к нашему первому упражнению, начинаем каждую залигованную пару нот мягко, внезапно обрывая звук на громкой нижней ноте. Вверх смычком мы начинаем с нижней струны, опять мягко, и резко останавливаем движение на верхней струне, каждый раз делая crescendo от piano к forte.

Полный текст статьи см. в приложении.