Репрезентация Новой Зеландии в кинематографе

Автор: Геллерт-Галкина Эмилия Сергеевна

Организация: ГБОУ гимназия №49 Приморского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

Несмотря на относительно небогатое разнообразие новозеландской мультипликации, некоторые работы все же отражают важнейшие аспекты национальной идентичности, культурного и морального багажа этой хоть и небольшой, но удивительной страны. Так, анимационные фильмы «Тайна Мосли» и «Моана» предоставляют зрителю возможность прочувствовать через экран особую культуру и менталитет жителей Новой Зеландии посредством музыкальных, цветовых маркеров, а также других дизайнерских решений.

В анимационном фильме «Тайна Мосли» режиссера Кирби Эткинса показана история порабощения и освобождения вымышленного народа торифантов (смеси осла и слона), где, несмотря на некую вестернизированность, все же четко прослеживаются национальные особенности Новой Зеландии. Даже сами необычные дихотомичные существа, а в особенности их двойственность, сочетание в себе двух животных, является репрезентацией бикультурализма, находящего отражение в двух непохожих друг на друга части Новой Зеландии – маори и пакеха. В центр сюжета картины помещен четырехногий представитель некогда великих торифантов по имени Мосли, на плечи которого взвалился груз ответственности не только за свою семью, но и за судьбу всего древнего народа.

Говоря о других необходимых для понимания образа Новой Зеландии маркеров, необходимо отметить визуальную составляющую картины. Стиль анимации достаточно сложный, проработанный и детализированный, однако не уникальный, вдохновленный, скорее, современной техникой 3D от Pixar и Disney, нежели самобытный, авторский. Богатство фонов здесь начинается с пустынных пейзажей фермы и заканчивается дикими цветущими джунглями с их величественными деревьями, где даже природные памятники являются не просто «красивой картинкой». Так, например, пещера, вдохновившая героев на борьбу за свободу, украшена наскальными рисунками, напоминающими традиционное искусство татуировки маори – та-моко. Более того, вероятно, прототипом для расщелины послужило ничто иное, как знаменитые Пещеры Светлячков Вайтомо, которые также в некотором роде объединяют в себе два хоть и соседствующих, однако диаметрально противоположенных «мира» Новой Зеландии – пакеха и маори, – так как сами они были обнаружены и изучены местным вождем и английским исследователем. Архитектура также поражает воображение от старых покосившихся амбаров вплоть до огромных каменных поселений. Цветовая гамма же не уступает в разнообразии. Так, палитра от теплых до холодных, от светлых до темных цветов меняется в зависимости от картины: некомфортные и опасные ситуации для героев сопровождаются серыми, темно-серыми и черными оттенками. Комфорт и спокойствие здесь же отличается обилием натуральных цветов теплых оттенков. Лес (в неопасной зоне) представляется в целом позитивными и яркими красками: светло- и темно-зеленый, тепло-коричневыми, в опасной же – холодные, мрачные оттенки серого и черного. Персонажи, подобно фону, выполнены в определенных цветовых решениях. Положительные персонажи отличаются обилием теплых оттенков коричневого, красного и зеленого, отрицательные – холодными черными и коричневыми цветами. Важно отметить, что абсолютно все герои выполнены в тусклых оттенках, которые «меркнут» перед красочной природной составляющей.

Сами декорации и цвета контрастируют друг с другом, переходя в разные «миры» картины. Территория, занятая фермерством, где находится место для рабства не отличается разнообразной цветовой палитрой, а также невероятно тускла, что отображает невероятную трагедию места, где свобода – это привилегия, что также отсылает к теме жесткого обращения с животными и их места в новозеландском обществе. Даже растительный мир, несмотря на старание фермеров, оставляет желать лучшего, единственное, что можно здесь наблюдать – это многочисленные поля, и пустынные территории. Территория свободных Торифантов же изобилует зелеными оттенками, отличается теплыми и яркими цветами, которые в то же время не «режут глаз», а лишь создают необходимый видимый «водораздел» между мирами. Обилие и богатство растительности Новой Зеландии здесь выражается в обширной палитре зеленых оттенков не только в природных объектах, но и в одежде и даже частях тела персонажей. В европейской культуре зеленый цвет символизирует безопасность и гармонию; в Новой Зеландии – силу и нечто священное. Не менее популярный коричневый цвет же здесь может символизировать фермерскую культуру, имеющую национальное значение для новозеландцев. Красное одеяние двуногих Торифантов, в свою очередь, отсылает к их священности и некой надежде на лучшую жизнь, так как красный – сакральный для новозеландцев цвет, считающийся национальным. олицетворяет мир или согласие. Примечательно, что черный цвет типичных татуировок племен маори, ассоциирующийся с главным антагонистом – охотником на Торифантов – в новой Зеландии также является национальным цветом, отсылающим к аборигенному населению, однако в европейской культуре обозначает зло, разрушение и смерть. Таким образом, режиссер, вероятно, брал за основу именно европейскую, знакомую большинству отрицательную коннотацию черного цвета. Синие оттенки в обеих культурах олицетворяют нечто священное и сакральное, в Новой Зеландии это также и национальный цвет, что и заставляет автора представить пещеру, подарившую надежду на претворение, казалось бы, несбыточной легенды в жизнь именно в данной цветовом решении.

Одежда же представляет из себя обыкновенную майку у фермеров и нечто похожее на рясу у прямоходящих Торифантов. Четвероногие представители данного вида же не облачены в какое-либо одеяние, кроме плуга, что отсылает к сложившемуся в обществе отношению и обращению с ними – «как с животными», созданными только для тяжелого, непосильного труда, и олицетворяет их рабское положение в сложившемся обществе.

Одежда в мультфильме простая, отсылающая, скорее, к профессиональной принадлежности персонажа, однако, раскрывающая важный аспекты национальной идентичности новозеландцев, так как образ фермера и фермерского стиля жизни в общем, показанные в мультфильме, являются по своей сути национальными символами.

Говоря о музыке, можно сделать акцент на том, что сама она мало напоминает традиционные напевы маори; такие произведения, исполненные зачастую симфоническим оркестром, которые используется в типичных голливудских блокбастерах, захвативших современный рынок, что было сделано, вероятно, для привлечения большего количества аудитории.

Так как абсолютно вся музыка, встречающаяся в «Тайне Мосли», симфоническая, основные инструменты представляют из себя флейты, трубы, литавры, тарелки, рояль, скрипки и виолончели. Мелодия, сопровождающая сцены, олицетворяющие репрезентацию семейных ценностей, веры в чудо, надежды и свободы, спокойные, в мажорной или минорной тональности, зачастую с фортепианным соло и хоровым сопровождением, где пение представляет из себя только вокализ. Саундтреки, предвещающие опасность (в большинстве своем людей), зачастую отличаются ведущим голосом скрипки и виолончелей, а также использованием таких приемов, как крещендо (постепенное наращивание громкости), секвенция (исполнение одной и той же мелодической фразы на другой высоте) и аччелерандо (ускорние) для придания саспенса.

Другой довольно небезызвестной работой, олицетворяющей культуру Новой Зеландии, даже несмотря на то, что анимационный фильм был произведён в США, является «Моана», являющаяся довольно глубоким произведением, вмещающим в себя важные для понимания древней полинезийской, а также современной новозеландской культуры маркеры. Сюжет картины полностью основан на переосмысленных мифах и легендах народов Полинезии, в центре которого находится храбрая девушка, призванная совместно с полубогом Мауи избавить мир от страшных чудищ и вернуть древней богине то, что принадлежит ей по праву. Сама картина начинается с космогонического мифа, который рассказывает Тала, бабушка главной героини. Сразу стоит обратить внимание на то, что данная версия сильно разниться с культурой Полинезии, где, создателем материи и прародителем первых людей являлся мужской персонаж, а именно, Тангалоа (вероятно, взятый за прототип Те Фити). Возможно, влияние на такое переосмысление мифа оказало феминистическое движение, отразившееся также в разрыве шаблонов о «беззащитной принцессе» путем спасения мира тандемом мужчины и женщины, а также становлении девушки вождем племени. Однако же стоит отметить, что мультфильм, созданный Новой Зеландией, наоборот, базируется на традиционных семейных ценностях, где женщина – хранительница очага, а мужчина – добытчик, так, в «Мосли» после ухода главного героя на поиски Торифантов за главного в семье остается сын.

Другой отсылкой к мифологии является один из его самых известнейших героев Полинезии – полубог Мауи, вытаскивающий из пучины океана острова, символизирующие некую оформленность в окружении хаоса (в данном случае океана). Татуировки персонажа, которые сами по себе являются важнейшим атрибутом культуры маори и по сей день, объединяют в себе сакральные смыслы с историей жизни человека. Так, витиеватые узоры, символизирующие основные подвиги Мауи, его характер и чувства, становятся отдельным персонажем картины, иногда значительно влияя на поступки героя, например, взывая к совести во времена смуты. Другой важной деталью является знаменитый крюк Мауи, который является не просто оружием и репрезентацией маскулинности. Более того, этот неотделимый от персонажа атрибут представляет из себя талисман, символизирующий уважение к океану и его обитателям. Даже созвездие, пришедшее на помощь персонажам и указавшее им верный путь к Те Ка является отсылкой к знаменитому крюку, что также указывает на его небесное происхождение, а также на улавливание в предмете символа удачи.

Сознательная жизнь на земном острове организуется вокруг символического центра, оси, которую олицетворяет гора с возложенными на нее камнями. Океан, который является в фильме самостоятельным персонажем, символизирует жизненную первооснову, из которой всё возникает, и которая всё собой охватывает. Даже имя главной героини предвидится, как «океан». Однако народ, когда-то связанный с этой первоосновой, только в тандеме со стихией был обречен на процветание. Но затем произошел некий сдвиг, в результате которого люди потеряли связь с мореходством – основой жизни полинезийцев, законсервировались на остров, создав себе зону комфорта. Из-за того, что человечество в лице Мауи перешло границы дозволенного, попытавшись вмешаться дела сакральные и высшие, что полностью противоречит свойственной новозеландцам черте – уважительному отношению к природе и гармоничному сосуществованию с ней. Это и показано как похищение Мауи сердца Те Фити, зеленого камня. Простой и незамысловатой вещицы, но только на первый взгляд. На самом же деле сердце Те Фити является олицетворением спирали кору, символизирующей спокойствие, начало новой жизни и лист папоротника, также являющийся одним из национальных символов Новой Зеландии. Более того, камень является ничем иным, как Kahurangi Pounamu – самой ценной разновидностью нефрита, не имеющего изъянов и пятен других оттенков. Таким образом, Мауи отобрав эту важнейшую частицу сакрального, по своей сути репрезентацию облика не только природы, но самой страны, нарушает естественный ход жизни, её баланс, и монстры, хтонические чудовища, олицетворяющие неразумные и хаотичные силы, заполоняют океан и прерывают мореходную традицию полинезийцев на долгие годы, а также значительно меняет облик главного божества. Говоря о диаметрально противоположной ипостаси Те Фити – Те Ка, важно упомянуть, что прототипом, вероятно также послужила реально существующая богиня – Пеле, повелительница вулканов.

Однако не только высшие существа здесь наделены символизмом, так бабушка главной героини после смерти сопутствует образу ската, олицетворяющим у маори связь между наземным и подземным миром, а также спокойствие. Более того, животное выделяет характерная для мультфильма голубая окраска и со свечением, что обеспечивает персонажу связь с высшим миром и океаном – неукротимой, но в то же время сакральной стихии.

Говоря о музыке, стоит отметить, что национальная традиционная музыка маори довольно немелодична и походит больше на речитатив, а также исполняется зачастую без использования всеми привычных музыкальных инструментов, поэтому композиции здесь более стилизованные под массового зрителя, где хоть и используются довольно экзотические напевы, похожие, скорее, на гавайские либо же на типичную островную, морскую историю «Русалочки» с множеством барабанов и духовых, нежели на аутентичные напевы маори, так не подходящие для очередного многомиллионного блокбастера от студии Disney.

В лучших традициях современных мультипликационных фильмов настоящего времени, самый узнаваемый и выделяющийся саундтрек – песня главной героини, так называемой «Диснеевской принцессы», которая мало отражает полинезийскую культуру, скорее, являясь европеизированным продуктом. Репрезентация народа Моаны же также отходит от каноничных танцев и песен (хака), где инструментом зачастую является только собственное тело исполнителя и голос. Здесь же встречаются мелодии в мажорной тональности, исполняемые симфоническим оркестром, в дополнение к которому выступает хор, исполняющий песни на языках коренных народов, а также на английском, что отражает дихотомию современной полинезийской культуры, сочетающей в себе европейские и аборигенные традиции. Также стоит отметить, что обилие песен, связанных с сюжетом в анимационном фильме не портит картину, а совсем наоборот украшает её, давая зрителю представление о том, что песня является неотъемлемой частью национальной культурой маори и других частей Полинезии. Песня сопровождает героев мультфильма во время всех приключений так же, как и полинезийские народы через всю жизнь от колыбели до похоронных обрядов.

Одежда персонажей и предметы быта, в свою очередь, полностью вдохновлены древней Полинезией, даже материалы, из которых создаются наряды, можно найти только на острове, где и проживает народ Моаны. Так, в мультфильме появляется пальма никау, являвшаяся материалом для строительства домов и изготовления корзин. Более того, само растение олицетворяет умение приспосабливаться к различным условиям, а также находчивость, свойственные новозеландцам. Цвета здесь неагрессивные, нейтральные, похожие на цвет кожи, олицетворяющие единение с природой, которое также достигается акцентами в виде растений. Основной костюм женщины включает в себя юбку из листей пандана, а также топ, наряд мужчины отличается лишь отсутствием топа. В некоторых костюмах также встречаются вкрапления из красного цвета на тканях, а также черных цветов аутентичных татуировок маори, однако в тандеме эти цвета не излучают угрозу, так как являются сакральными для Новой Зеландии. Существа высшие (Те Фити, Те Ка, Таматоа и другие) отличается полным отсутствием одежды в ее привычном понимании. Так, облачение Те Фити – это лишь хитросплетенные растения, укрошающие каждый сантиметр её облика, Те Ка же по своей сути состоит лишь из извергающейся лавы и камней, Таматоа и вовсе является крабом, поэтому обличен в мощный панцирь. Так показывается единение божества с природой, идея бережного отношения к которой проходит красной нитью через культуру Новой Зеландии.

Таким образом, основываясь на вышесказанном, можно сделать вывод о том, что Новая Зеландия – это страна с богатым историческим и культурным наследием, которые чтят и помнят о своих традициях, что находит отражение на данный момент в сосуществовании, казалось бы, диаметрально противоположных миров пакеха и маори, не создающих диссонанса в процессе смешения некоторых европейских черт с аборигенным искусством в современном кинематографе. Более того, помимо уважительного отношения к культуре, новозеландцы с трепетом вплетают сакральную тему природы и её значимости в эпоху, когда она нещадно уничтожается. Однако, стоит также отметить, что в настоящее время Новая Зеландия не обладает таким обширным влиянием на рынке массовой культуры, вследствие чего не может соревноваться с такими странами, как США и Китай, и поэтому вынуждена производить фильмы либо в тандеме с ними, либо же новозеландским мультипликаторам, режиссёрам и другим деятелям культуры для того, чтобы заявить о себе, приходится создавать выпускать свои картины непосредственно работая только на иностранное государство, что, безусловно, сказывается на основной мысли, а также искажает культурную составляющую, нередко подгоняя их под «мейнстрим» или же выгодный для страны-производителя нарратив. Однако, несмотря на некоторые негативные моменты в Новой Зеландии существуют и позитивные подвижки, кульминацией которых стал «Мосли» - первый полнометражный анимационный фильм Новой Зеландии, который хоть и не открыто, но через некоторые маркеры все же демонстрирует облик страны, что дает надежду на то, чтобы в ближайшем будущем увидеть самобытный, непохожий на другие анимационный фильм такой удивительной страны, как Новая Зеландия.