Музыкотерапия на уроках музыки в школе: гармония развития и обучения

Автор: Бабенко Наталья Петровна

Организация: МАОУ «Лицей №35 г. Челябинска»

Населенный пункт: Челябинская область, г. Челябинск

Аннотация: в статье рассматривается возможность интеграции элементов музыкотерапии в уроки музыки в школе с целью расширения возможностей обучения и развития школьников. Описываются различные способы внедрения музыкотерапии в школьную программу, включая прослушивание музыки с последующим обсуждением, ритмические упражнения, импровизацию, творческие задания и музыкальные игры. Подчеркивается важность создания безопасного и поддерживающего пространства для выражения эмоций через музыку. Представлен примерный список музыкальных произведений для прослушивания и упражнений. Обосновываются преимущества использования музыкотерапии на уроках музыки, такие как повышение интереса к предмету, индивидуальный подход, развитие разносторонних навыков, улучшение психологического климата в классе и повышение успеваемости. Делается вывод о том, что интеграция элементов музыкотерапии в уроки музыки является эффективным способом сделать обучение более интересным, полезным и значимым для учеников, способствуя гармоничному развитию личности.

Ключевые слова: музыкотерапия, уроки музыки, школа, развитие, обучение, эмоциональный интеллект, творческие способности, релаксация.

 

N.P.Babenko

RF

MUSIC THERAPY IN MUSIC LESSONS AT SCHOOL: HARMONY OF DEVELOPMENT AND LEARNING

Abstract: The article discusses the possibility of integrating elements of music therapy into music lessons at school in order to expand the learning and development opportunities for students. Various methods of incorporating music therapy into the school curriculum are described, including listening to music followed by discussion, rhythmic exercises, improvisation, creative tasks, and musical games. The article emphasizes the importance of creating a safe and supportive environment for expressing emotions through music. It provides an example list of musical pieces for listening and exercises. The article also highlights the benefits of using music therapy in music lessons, such as increased interest in the subject, individualized approach, development of diverse skills, improvement of the classroom environment, and increased academic performance. The article concludes that integrating music therapy elements into music lessons is an effective approach.

Keywords: music therapy, music lessons, school, development, learning, emotional intelligence, creativity, and relaxation.

Музыка - это всеобщий способ общения, который вызывает чувства, дарит воодушевление и успокаивает. В школьном образовании предмету «Музыка» отводится значимая роль, но зачастую его возможности ограничиваются теоретическими знаниями и запоминанием слов. Добавление элементов музыкальной терапии в образовательный процесс способно заметно обогатить учебный опыт и всестороннее развитие учащихся.

Музыкотерапия – это применение музыки и различных музыкальных инструментов как средства терапии для повышения психоэмоционального благополучия и поддержания физического здоровья обучающихся.

С древних времен музыка сопровождала человечество, оказывая благотворное воздействие на духовное и физическое здоровье. Лечебные свойства музыки признавались в различных культурах. В Индии пение являлось частью лечебных практик. Великие врачи рассматривали музыку как эффективный инструмент воздействия на настроение и психическое состояние, а через них – и на весь организм.

В школьной практике музыкотерапия ориентирована не на лечение как таковое, а на снижение напряжения и стресса, развитие эмоционального интеллекта, улучшение концентрации внимания и раскрытие творческого потенциала.

Я интегрирую музыкотерапию в уроки музыки комплексно. На уроках создаю безопасную и поддерживающую атмосферу. Вначале устанавливаю правила уважения, конфиденциальности и беспристрастности. Уделяю внимание активному слушанию учеников, обращая внимание на язык тела и интонации голоса. Оценочный аспект свожу к минимуму, особенно при выполнении творческих заданий.

Существуют различные методы внедрения элементов музыкотерапии: прослушивание музыкальных произведений с последующим обсуждением, использование классической музыки, индивидуальный подбор музыкальных композиций (мелодия должна нравиться, вызывать позитивные эмоции, иметь подходящий ритм, темп и громкость, оказывать успокаивающее или тонизирующее воздействие), использование инструментальной музыки.

В зависимости от жанра музыка может оказывать различное влияние на настроение. Энергичная рок-музыка может возбуждать, придавать сил и энергии, или даже вызывать агрессию. Спокойная музыка, напоминающая звуки природы, напротив, оказывает успокаивающее воздействие. Для улучшения интеллектуальных способностей также необходима соответствующая мелодия.

В большинстве случаев на уроках музыки я использую классические произведения (В.А. Моцарта, С.В. Рахманинова, Л. Бетховена, И.С. Баха, П.И. Чайковского). Положительное воздействие музыки неоспоримо. Однако бывает, что некоторые произведения великих композиторов вызывают негативные эмоции и ассоциации. Поэтому важно подобрать музыку индивидуально для каждого ученика. Вот несколько признаков такой музыки:

Нравится, вызывает положительные эмоции, «Правильная» музыка воспринимается легко и с удовольствием, поднимает настроение. Негативный настрой может вызывать отрицательный эффект, тормозить мыслительную деятельность. Предлагаю школьнику самостоятельно выбрать свою мелодию.

• Вызывает приятные чувства и положительный отклик. Музыка, подобранная верно, воспринимается без труда и дарит радость, улучшает расположение духа. Плохое настроение может спровоцировать негативное воздействие, замедлить когнитивные процессы. Советую учащемуся самому выбрать музыкальное сопровождение.

• Обладает наилучшим ритмом, темпом и уровнем громкости. Мелодия не должна быть однообразной, чрезмерно громкой или тихой. Музыку должно быть отчетливо слышно, но не перенапрягая слух. Громкость не должна быть избыточной. Предлагаю выбрать уровень звука, сопоставимый с громкостью человеческого голоса в спокойной обстановке.

• Оказывает успокаивающее или стимулирующее действие. Если ученик склонен к возбудимости и ему сложно сохранять усидчивость, рекомендую выбрать мелодию со спокойным характером. Если же школьнику требуется время, чтобы включиться в работу или он испытывает трудности с переключением между задачами, использую мелодию с умеренно быстрым темпом.

• Имеет схожий тембр с человеческим голосом. Музыка Вольфганга Амадея Моцарта благотворно влияет благодаря тому, что ее звучание имеет много общего со звучанием человеческого голоса. Однако, не только его произведения обладают этим свойством.

• Не вызывает раздражения, подходит для прослушивания в качестве фона. Музыка должна быть ровной, без внезапных скачков и ритма. Не советую использовать песни, так как слова могут отвлекать внимание и переключать мозг на другую задачу – понимание смысла. Идеальным вариантом будет инструментальная музыка или инструментальные версии любимых песен.

Примерный список произведений для прослушивания:

А. Вивальди, «Времена года», «Весна»;

И. С. Бах, «Музыкальное приношение»;

И. С. Бах, Оркестровая сюита № 2, си минор, VII часть, «Скерцо» (AKA «Шутка»);

И. С. Бах, Сюита № 3, Ре мажор, Ария;

Ф. Шуберт, Военный марш;

Р. Шуман, Грёзы;

Р. Шуман, Шехеразада op.68 № 32;

Р. Шуман, Märchenbilder («Сказочные картинки»), 4 часть;

Ф. Шопен, Вальс, до-диез минор;

Ф. Шопен, Венский вальс;

Ф. Шопен, Ноктюрн № 2, Ми-бемоль мажор;

Ф. Лист, «Утешение»;

Р. Вагнер, Parsifal («Парсифаль»), Заключительный хор;

И. Штраус, Полька-пиццикато;

И. Брамс, Колыбельная;

В. А. Моцарт, Серенада для духовых инструментов, до минор, k.388, 2 часть;

В. А. Моцарт, Концерт для фортепиано № 21, До мажор, 2 часть;

В. А. Моцарт, опера «Волшебная флейта», Трио мальчиков;

В. А. Моцарт, опера «Волшебная флейта», хор священников O isis und Osiris;

Й. Гайдн, Струнные квартеты (их более 80);

Л. в. Бетховен, Фортепианная соната № 21, До мажор;

Л. в. Бетховен, Рондо «Ярость по поводу утерянного гроша»;

Л. в. Бетховен, Фортепианный концерт № 4, Соль мажор (1 и 3 части);

Л. в. Бетховен, Фортепианные концерты № 1, До мажор и № 2, Си-бемоль мажор;

Д. Шостакович, Прелюдии для фортепиано, op 34. № 13, № 15, № 17;

Д. Шостакович, Прелюдия и Фуга № 5, Ре мажор;

Д. Шостакович, цикл «Танцы кукол»;

Д. Шостакович - А. Цфасман, Джазовая сюита;

А. Шнитке, музыка из фильма «Приключения Травки»: «Ночь»;

В. Мартынов, музыка к мультфильмам «Мышонок Пик», «Серебряное копытце», «Бабочка и тигр» и другие.

На уроках музыки я внедряю методы музыкотерапии, чтобы разнообразить образовательный процесс и улучшить восприятие музыкального материала.

Примеры упражнений.

1. Ритмические упражнения. Использую хлопки, притопы, игру на ударных инструментах для развития чувства ритма, координации и концентрации внимания. Например, составление рядов имен. Текст: Маша-Марина-Анжела-Ляйсан.

• Ритмизировать или выбрать вариант ритмизации.

• Все ученики одновременно произносят выбранный вариант ритмизации варьируя динамику. Варианты: варьировать регистры голоса, варьировать темпы.

• Разделиться на две группы. Сначала произносит одна группа, затем, тише, другая (форма эхо).

• Разделиться на три или четыре группы. Первая группа произносит текст громко, вторая тихо, третья ещё тише. Варианты: первая группа произносит текст, вторая прохлопывает, третья шлёпает, четвертая топает.

Деревья и цветы.

Текст: Ива-Барбея-Дуб-Абрикос-Верба-Драцена-Остролистый клен.

Волшебник превратил всех детей в деревья. Деревья тихо шепчут свои имена. Упражнение ритмизировать.

Произносить всем вместе, варьируя динамику, регистры, тембры голоса. Ритм упражнения хлопать, шлепать, стучать по полу.

Возгласы. Несколько по-другому работать с уличными криками, возгласами, разговорами в магазине, на базаре, в трамвае, завами домашних животных и т.д. Здесь можно придумать маленькие сценки, применять различные музыкальные инструменты.

Базар. «Кому пирожки?», «Орешки, орешки, орешки из Молдавии!», «Блинчики горячие!».

«Но-о, поехали!»__(различные ударные)________: «Тпрррр, приехали!»

«Цып, цып, цып, цып. Цыпы, цыпы, цыпы, цыпы!»

Дети едут в трамвае. Водитель (один из детей): «Следующая остановка: Цирк». Дети: «Ура!»

Загадки. Текст: Из куста шипуля, за ногу тяпуля. ( Змея)

Отгадать загадку. Произносить текст низким, страшным, зловещим, таинственным голосом.

Ввести соответствующие инструменты. Произносить текст на фоне «шуршания» маракаса.

Ритм загадки хлопать, шлепать, топать, стучать по полу.

Игра «Обезьянки». Дрессировщик обучает обезьянок для выступления в цирке. Они должны повторять услышанный ритм. Задания выполняются руками, ногами или на ударных инструментах. Вначале детям для воспроизведения предлагаются небольшие и хорошо известные ритмические формулы, и построения. Затем, задача усложняется - нужно повторить ритм незнакомой мелодии. В заключении обезьянки выступают вместе в цирке, при этом каждая исполняет свою партию.

2. Импровизация.

В рамках уроков Музыки, я предлагаю учащимся создавать собственные музыкальные отрывки на различных инструментах, опираясь на установленные ритмические фигуры, мелодические линии или тематические направления. Данный подход способствует развитию креативного мышления и предоставляет возможность для выражения личных переживаний через музыку.

Творческие задания. Свободные импровизации.

Вокальные:

• Спеть знакомую песню разными голосами. Например, голосом медведя, мышки, лисички, любимого героя и т.п.

• Спеть песню громко и тихо, медленно и быстро.

• Импровизация на уроке колыбельной песни для любимой игрушки на заданные слова. Например: «Баю, бай, баю, бай, спи спокойно, засыпай».

• Сочинить музыкальный ответ на заданные слова. Например:

-Эй, цыпленок, где твой дом?

-Он у мамы под крылом.

• Импровизировать на сюжет сказки.

На уроках музыки в школе, я поощряю учеников к сочинению собственных песен или мелодий.

3. Музыкальные игры.

В своей музыкально-педагогической деятельности на уроках музыки играем с обучающимися в музыкальные игры для развития коммуникативных навыков, координации и чувства ритма.

• Например, игра «Приёмники».

Ребята поют хорошо выученную песню. Когда приемник включен, все ее слушают, когда приемник выключается, песня исполняется «про себя». Вначале «включение» и «выключение» фразами песни. Затем можно усложнить задание: «выключать» и «включать» музыку в любой момент. Такая работа «Приёмника» всегда вызывает восторг у ребят. «Включение» «Приёмника» учитель показывает специальным жестом, а «выключение» - когда подносит палец к губам.

• Игра «Лошадки».

В цирке на арену вначале выходят взрослые лошади. Они двигаются, ступая на каждую долю. При звучании следующего музыкального фрагмента к ним присоединяются жеребята. Они бегут в два раза быстрее. В конце музыкального фрагмента все вместе «кланяются» зрителям. «Выступление» может повториться, а ребята при этом меняются ролями.

• Игра «Мальчик и людоед».

Звучит пьеса А. Роули «Людоед». Выясняем, в какой сказке встречается этот герой. Из группы выбираются Людоед и Мальчик с пальчик, остальные ребята – братья и сестры.

Звучит пьеса П.И.Чайковского из «Детского альбома» «Марш деревянных солдатиков». Обсуждаем, как можно двигаться под эту музыку – тихо, на цыпочках.

Начинается игра. Мальчик с пальчик, его братья и сестры тихонечко, чтобы не услышал Людоед, крадутся по лесу. Первый учение на палочках отмечает каждую долю, а Мальчик с пальчик идет последним и «бросает камушки», нагибаясь на сильную долю. Несколько раз звучит первый аккорд из пьесы «Людоед». В это время ребята должны спрятаться и не шевелиться. Если Людоед увидит, что кто-то шевелится, то уводит его к себе в замок. При повторении игры ребята меняются ролями.

• Игра «Цветы и пчела».

Дети слушают музыку, отмечают ее легкий, подвижный характер. Затем ребята «превращаются» в свои любимые цветы и придумывают различные движения под музыку (покачиваются, делают плавные движения руками, кружатся). К концу первого восьмитакта «цветы» замирают и закрывают глаза. Под музыку тактов 17-20 «пчелка», стараясь двигаться как можно тише, останавливается за спиной одного из «цветков». Тот, кто думает, что она остановилась около него, поворачивается к ней. Если угадал – становится пчелкой, если нет – выходит из игры.

4. Релаксационные упражнения под музыку:

• Включаю спокойную, расслабляющую музыку во время переменок или в конце урока для снятия напряжения и улучшения эмоционального состояния. На уроках активно использую детские музыкальные инструменты для выражения эмоций: можно предложить ученикам выбрать инструмент, который, по их мнению, лучше всего выражает их текущее настроение, и сыграть на нем свой ритм или мелодию.

Примеры упражнений из комплекса психогимнастики Чистяковой М.И. и Алябьева Е.А. [3]

• Упражнение «Цветок» (на выражение эмоций)

Текст: «Теплый луч упал на землю и согрел в земле семечко. Из семечка проклюнулся росток. Из ростка вырос прекрасный цветок. Нежится цветок на солнце, подставляет теплу и свету каждый свой лепесток, поворачивая свою головку вслед за солнцем».

Звучит музыка Э. Грига, «Утро».

Выразительные движения: сесть на корточки, голову и руки опустить; поднимается голова, распрямляется корпус, руки поднимаются в стороны- цветок расцвел; голова слегка откидывается назад, медленно поворачивается вслед за солнцем.

Мимика: глаза полузакрыты, улыбка, мышцы лица расслаблены.

• Упражнение «Гном устал» (на выражение внутреннего состояния) Маленький гном несет на плече большую еловую шишку, он останавливается, положил шишку у своих ног и говорит:

«Я так устал, я так устал,

И от усталости своей,

И я от тяжести своей

Чуть на дороге не упал».

Звучит музыка Д.Г. Тюрка «Я так устал».

Выразительные движения: стоять, руки висят вдоль тела; плечи опущены.

• Упражнение «Золотые капельки» (на снятие напряжения)

Текст: «Идет теплый дождь. Пляшут пузырьки в лужах. Из-за тучки выглянуло солнце. Дождь стал золотым. Ребенок подставил лицо золотым капелькам дождя. Приятен теплый летний дождь».

Во время этюда звучит музыка Д. Христова «Золотые капельки». Выразительные движения: голова запрокинута, рот полуоткрыт, глаза закрыты, мышцы лица расслаблены, плечи опущены.

• «Музыкальное дыхание».

Обучающиеся слушают спокойную музыку и синхронизируют свое дыхание с ритмом музыки. Вдох на 4 счета, задержка дыхания на 4 счета, выдох на 4 счета.

• «Музыкальная живопись».

Школьники слушают музыку и рисуют то, что им приходит в голову, используя разные цвета и формы. Примеры музыкальных произведений:
1. Бетховен Л., Симфония 9, Часть IV (Ода к радости);
2. Штраус И., Blue Danube Waltz ;
3. Бизе Ж., «Кармен» - Шансон де Тореадор;
4. Равель М., «Болеро»;
5. Григ Э., Пер Гюнт - «В пещере горного короля»

6. Вагнер Р., «Кольцо нибелунга» - Полет Валькирий;

7. Прокофьев С.С. «Ромео и Джульетта» - Монтекки и Капулетти;

8. Брамс И.,, Венгерский танец № 5;

9. Гершвин Д., «Рапсодия в стиле блюз»;
10. Бетховен Л., Симфония 5, Часть III ;

11. Моцарт В., «Реквием» - Lacrimosa ;

12. Хачатурян Э., «Маскарад» -Вальс;

13. Шопен Ф., Революционный этюд;
14. Вивальди А., «Времена года» - Зима;

15. Моцарт В., Симфония 40;
16. Холст Г., «Планеты» - Марс, вестник войны;

17. Бетховен Л., Симфония 9, Часть II;
18. Шопен Ф., Фантазия Improptu;

19. Верди Д., «Aida» - Триумфальный марш;

20. Перголези, Stabat Mater Dolorosa;

21. Верди Д., Nabucco - Va Pensiero (Хор еврейских рабов);

22. Хачатурян Э., «Танец с саблями»;
23. Бетховен Л, «Лунная соната»;

24. Григ Э., Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, соч. 16;
25. Чайковский П.И., Концерт №1 для фортепиано с оркестром си бемоль минор, соч. 23;
26. Григ Э., Пер Гюнт – «Утро»;

27. Чайковский, «Вальс цветов».

• «Музыкальный эхо».

Ученики сидят в кругу и по очереди играют на музыкальном инструменте, передавая друг другу ритм или мелодию.

• «Музыкальная история».

Педагог начинает рассказ, а школьники дополняют его звуковыми эффектами и музыкальными фразами, используя различные инструменты для создания музыкального сопровождения.

• Флэпбук «Музыкальная летопись».

Обучающиеся записывают свои впечатления и чувства от прослушивания музыки.

Обучающиеся нашей школы в своей проектной деятельности выбирают такие темы: «Музыка способная лечить», «Влияние музыки на эмоциональное состояние школьника», «Как православная духовная музыка влияет на поведение учащихся», «Рок-музыка и психоэмоциональное состояние подростка», «Волшебная сила музыки», «Лечебные свойства музыки», «Осторожно, громкая музыка!», «Подростки и музыка», «Феномен В.А. Моцарта». Ученики исследуют влияние музыки на различные аспекты жизни: на здоровье, настроение и социальные отношения.

Внедрение музыкотерапии в уроки музыки открывает новые горизонты для образовательного процесса. Вот какие рекомендации я даю обучающимся.

Исследования показывают, что прослушивание музыки способствует:

• Улучшению памяти: Активизация кратковременной и долговременной памяти.

• Повышению внимания: Стимуляция отделов мозга, отвечающих за концентрацию.

• Развитию речи: Активизация речевых центров.

• Совершенствованию решения задач: Улучшение пространственного и временного восприятия.

• Развитию математических способностей.

• Улучшению моторики: Развитие чувства равновесия и координации движений.

Эффект от прослушивания музыки длится обычно 15-20 минут.

Советы по прослушиванию:

• Регулярное прослушивание музыки (один или несколько раз в день).

• Минимальная продолжительность прослушивания – 10 минут.

• Прослушивание музыки перед или во время умственной деятельности.

Преимущества применения музыкотерапии на уроках музыки заключаются в следующем:

• Активизация интереса к предмету достигается за счет применения специализированных техник, делающих процесс обучения более увлекательным.

• Индивидуальный подход: Методы музыкотерапии позволяют учитывать уникальные черты каждого ученика, адаптируя программу под его нужды.

• Разностороннее развитие: Помимо музыкальных навыков, музыкотерапия положительно влияет на когнитивную, эмоциональную и социальную сферы.

• Благоприятный психологический климат:

• Внедрение элементов музыкотерапии способствует созданию теплой и доверительной обстановки.

• Улучшение успеваемости: Повышение концентрации, снижение уровня тревожности и развитие эмоционального интеллекта способствуют улучшению результатов обучения.

Учителю музыки не обязательно быть профессиональным музыкотерапевтом для использования элементов музыкотерапии в процессе обучения. Создание атмосферы безопасности и принятия, где обучающиеся свободно выражают свои чувства через музыку, является ключевым моментом. Выбор музыкального материала и упражнений должен соответствовать возрастным особенностям и потребностям школьников.

Желательно разрабатывать программы музыкотерапии в сотрудничестве со школьным психологом.

Применение элементов музыкотерапии на уроках музыки представляет собой действенный подход к повышению заинтересованности, пользы и значимости обучения для учащихся. Музыка способна стать сильным средством для совершенствования эмоционального интеллекта, снижения напряжения, улучшения сосредоточенности и стимулирования творческих способностей. Включение музыкотерапевтических приемов в образовательный процесс содействует всестороннему развитию личности и формированию здорового и благополучного поколения.

Литература

1. Баранова Е. В. Музыкотерапия в образовательном процессе. – М.: Педагогика, 2010. – 152 с.

2. Громова О. Н. Музыкотерапия: теория и практика. – М.: Эксмо, 2008. – 288 с.

3. Комплекс психогимнастики (по М.И. Чистяковой и Е.А. Алябьеву). - дошкольное образование, планирование.

4. Лебедева Е. Н. Музыкотерапия как метод развития личности школьника. – М.: Просвещение, 2012. – 184 с.

5. Ражников В. П. Музыка как средство коррекции и развития. – М.: Педагогика, 1988. – 176 с.

6. Шевченко А. В. Музыкотерапия в школе: возможности и перспективы. – М.: Просвещение, 2015. – 192 с.

1. file0.docx (30,9 КБ)

Опубликовано: 14.09.2025