Развитие музыкально-ритмических способностей у детей на занятиях по вокалу

Автор: Яковенко Кристина Валериевна

Организация: МБУДО «ЦДЮТ №1»

Населенный пункт: ДНР, г. Макеевка

Содержание

Введение

1. Ритмический слух- как основа музыкальности.

2. Особенности развития музыкально-ритмического слуха. Концепция

К. Орфа.

3. Основные способы работы над метроритмом.

Методические рекомендации -комплекс упражнений для развития музыкально-ритмических способностей.

Заключение

Список использованной литературы

 

Введение

«Ритм в музыке - это пульсация, свидетельствующая о жизни…» - писал А.Г. Рубинштейн.

 

Ритмом пропитана вся наша жизнь. Есть доказательства того, что ритм сердца матери успокаивает ребенка еще до его рождения. Жить на свете людям проще бы было, если ритм был бы подобен обонянию или осязанию, которое у человека есть всегда, но не все так просто. Встречаются люди, у которых с чувством ритма существуют проблемы. В целом, чувство ритма, по мнению В.П. Анисимова, как «способность рефлексивной и интуитивной системной организации различных соотношений временных длительностей в едином темпо-метрическом режиме является не только специфической характеристикой музыкальности, но и актуальным свойством мобильного личностного развития». Основоположником современной теории ритмического воспитания явился швейцарский музыкант, педагог, пианист и дирижер Жак Эмиль Далькроз (1865-1950), который считал, что ребенку сначала надо пережить то, что он впоследствии должен усвоить. Исследованию проблемы музыкального ритма посвятили работы Г.Л.Катуар, Н.А.Гарбузов, Б.М.Теплов, Л.А.Мазель, В.А.Цуккерман, Е.В.Назайкинский, В.Н.Холопова, В.Ю.Григорьев, Г.М.Цыпин ,среди зарубежных специалистов следует назвать Э.Курта, К.Коффку. Однако, несмотря на значительное количество научных исследований, проблема эффективного воспитания метроритмических представлений, является актуальной по сей день и входит в число наиболее сложных задач музыкальной педагогики. Актуальность данной темы определяется важной ролью ритма в образовании музыкальной мысли и, как следствие, формирования метроритмических навыков у детей на уроках вокала. Значение развития ритмического слуха в музыкальном воспитании ребенка заключается в том, что оно: - помогает развитию музыкальных способностей;

- обогащает эмоциональный мир детей; - развивает познавательные способности;

-воспитывает активность, дисциплинированность, чувство коллективизма.

Целью работы является- воспитание музыкально-творческого ребенка, посредством формирования метроритмических навыков на занятиях по вокалу.

Для достижения данной цели можно выделить задачи:

- формирование активно-творческой личности;

- развитие чувства ритма, музыкальных способностей;

- развитие музыкального мышления и памяти;

- развитие образного и ассоциативного мышления, творческого воображения; - создание условий для эмоционально-психологического раскрепощения воспитанников во время занятия;

- воспитание устойчивого интереса, любви и потребности к занятиям.

Предложенные упражнения, помогут успешно развивать музыкально-ритмическую способность учащихся.

 

1. Ритмический слух-как основа музыкальности.

 

Музыка - искусство временное - всегда считалась средоточием ритма. Ритм (от греческого ritmos - движение) - чередование во времени звуков (пауз) одинаковой или различной длительности, является одним из важнейших элементов музыкального языка. льный ритм - многокомпонентная звуковая структура, организующая начало развитого чувства музыкального ритма, которое является одной из основных музыкальных способностей. Музыкальные способности объединяются в понятие музыкальность, которые формируются и развиваются в процессе музыкальной деятельности. Основным признаком музыкальности считается эмоциональная отзывчивость на музыку, т.е. способность её переживания, а также музыкальный слух и чувство ритма. Для оказания, ничем не заменимое воздействие на общее развитие ребенка, следует акцентировать внимание на чувстве ритма - как неотъемлемой части выразительности музыки, которая часто имеет наибольший развивающий эффект. Существует два основных взгляда на природу музыкальности: в первом случае, музыкальность рассматривается как врожденная способность, которая не подлежит формированию; во втором - как свойство личности, формирующееся на основе врожденных задатков. Формирование чувства ритма – одна из наиболее важных задач в музыкальной педагогике и в то же время, как общепризнанно, одна из наиболее сложных. Чувство ритма тесно связано со слухом, поэтому упражнения на развитие чувства ритма развивают также и слух. Существует понятие «врожденный слух», абсолютный слух человека, который способствует различению высотности и тембра звуков со стопроцентной точностью. По аналогии, существует «врожденный ритм», ведь многие дети самого раннего возраста могут свободно повторить довольно сложные ритмические рисунки без всяких предварительных тренировок. Если ритм сопровождает нас еще до рождения, то чувство ритма есть у каждого, только в разной степени развитости. Метрическая устойчивость и ритмическая гибкость ученика зависит от его природных данных и от степени умения педагога воспитать в нем эту ритмическую гибкость. В работе В. Холоповой « как вид искусства», представлена гипотеза, о том, что сначала был ритм. Ритмический и интонационный слух неразрывны, они вместе образуют эмоционально-выразительные, коммуникативные и содержательные функции музыкального искусства в целом. Озвучивание музыкального языка, а также его энергетическая и темповая нагрузки относятся и к ритмическому, и к интонационному слуху. Разница лишь в том, что чувство ритма в отличие от интонационного слуха собирает звуки в последовательности, ритмические рисунки, музыкальные фразы, предложения или целые разделы того или иного произведения. Интонационный слух, и чувство ритма являются фундаментом музыкальности, его бесспорной основой.

 

2. Особенности развития музыкально-ритмического слуха. Концепция К. Орфа
   Современные научные исследования указывают на то, что развивать музыкальные способности у ребенка, необходимо с ранних лет. Недостаточно яркие музыкальные впечатления в детстве, едва ли возможно восполнить впоследствии. Если ребёнок любит петь, необходимо развить у него певческие навыки и распахнуть перед ним мир музыки. Многие исследования зарубежных и отечественных педагогов и психологов подтверждают, что в младшем школьном возрасте является отправной точкой в осознании человеком своей личности. Отсутствие раннего проявления музыкальности, не говорит о том, что ребенок лишен музыкальных способностей вовсе, так как их развитие индивидуально. В процессе работы с детьми, перед педагогом стоит важная задача- научить ребенка видеть, чувствовать и понимать музыку. Бывают случаи, когда одна из важнейших способностей, такая чувство ритма у ребенка не развито, тогда ему очень сложно ориентироваться в музыкальном пространстве. Ведь в основе чувства ритма – лежит чувство времени, возможность ощущать в себе его течение, изменять его и изменяться вместе с ним. Особенность ритмического слуха в музыкальном воспитании ребенка заключается в том, что оно: помогает развитию музыкальных способностей и обогащает эмоциональный мир детей; развивает познавательные способности; воспитывает активность, дисциплинированность. Одна из наиболее важных задач музыкальной педагогики и в то же время, как общепризнанно, - это формирование чувства ритма у ребенка. Под развитием чувства ритма подразумевается -умение слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения. Развитие ритма приводит нас к понятию – чувство музыкального ритма, которое имеет не только моторную, но и эмоциональную природу. Музыкальное искусство играет большую роль в эстетическом воспитании подрастающего поколения, способствует формированию у него художественных потребностей и творческих способностей. Полноценное музыкально-эстетическое восприятие требует развитого музыкального слуха. Один из основоположников отечественной музыкальной психологии Б.М. Теплов, при сравнении музыки и речи отмечал, что главной языковой функцией музыки является функция выражения. Даже самая выразительная речь не может быть истинной речью, если в ней не заложен определенный смысл. Так же как и музыка – уже не музыка, если она не несет в себе хотя бы малейшую долю выразительности. Чувство ритма в основе своей предполагает развитое чувство метра – слухомоторную реактивность на равные промежутки времени и чувство темпа - скорости двигательных реакций, мышечного чувства, обеспечивающего адекватное восприятие и воспроизведение членораздельности звуков и связности звуковых звеньев в осмысленную группу звуковых соотношений в медленном, умеренном, быстром темпе, а также с постепенным ускорением или замедлением. К. Орф– немецкий музыкант, композитор и педагог, в основе ритмико-методических упражнений в которых он применял ряд элементов звуко-двигательного выразительного средства: хлопки, шлепки, притопы, щёлканье пальцами, возгласы, стишки, пение. В качестве ритмических упражнений им использовались различные ритмические игры. Большую часть работы по ритмическому воспитанию К. Орф связывает с двигательным воспитание и ритмичными гимнастическими упражнениями. Для выработки чувства ритма используется также метод «вербального эквивалента», т.е. усвоения ритмов через звучащее слово: воробей, кошечка и т.д. Материалом могут служить цвета, имена и другие близкие детям слова. Так же, внедрял элементарное музицирование, начиная с использования природных «инструментов» - рук и ног. Одним из важнейших педагогических принципов К. Орфа, является применение речи. Ведущей целью вокально-речевых игр- развитие у детей ладового чувства, звуковысотного, динамического, тембрового слуха и чувства ритма в процессе музыкально-речевого интонирования на основе имитации интонаций разнообразных объектов окружающей действительности, а так же отражение тех или иных эмоций. Ритмизованная речь получила в концепции Орфа название «речевых упражнений и игр». Ровное, метричное декламирование текста, ритмизованное произнесение отдельных слов, затем цепочек из слов, небольших диалогических текстов с постепенным «извлечением» из них ритмической основы — вот вехи развития чувства метроритма в речевых упражнениях. Базой для которых служит, как правило, детский фольклор: считалки, дразнилки, кричалки, потешки, прибаутки, присказки, имена, рифмы. Речевые упражнения служат эффективным средством развития ин­тонационного слуха, развитию чувства метроритма и общей музыкальности в целом.

3. Способы работы над метроритмом

 

Ритм - это чередование звуков и пауз разной продолжительности. Воспитанию чувства ритма принадлежит весьма существенная роль. Именно в этот период определяются перспективы обучения музыке, поэтому очень важно поговорить о существовании сильной доли (акцента) и слабой в музыке. Приучаясь слухом различать разнообразие ритмических фигур, нетрудно определить, что бывают звуки как короткие, так и длинные для которых подбираются похожие по длительности ритмослоги. Например, всякий раз, когда в нотах попадается четвертная нота, предлагается говорить слог «та», когда восьмая – слог «ти», две восьмых подряд – «ти-ти». Половинная нота – говорим растянутый слог «та-ам» (как бы показывая, что нота длинная и состоит из двух четвертей). Взять например, мелодию песни М. Карасева «Маленькой елочке холодно зимой». Сначала просто рассматривается текст, определяются акценты и длительности. Проговариваем слогами и подключаем ладоши, которые будут хлопать ритмический рисунок с одновременным проговариванием ритмических слогов. Такой принцип работы можно использовать и на начальном этапе разучивания музыкального произведения. Используя метод наглядности, графически ритмический рисунок можно обозначить в соответствии с этим. Это могут быть черные и белые кружочки, небольшие и немного больше палочки, так же это могут быть фрукты, овощи, животные и.т.д. (в печатном варианте, в зависимости от возраста собачащегося). Исследовать уровень развития чувства ритма можно несколькими способами:
а) предложить карточки с различными видами записанных ритмических структур, для простукивания (Приложение №1).

б) «музыкальное эхо»: преподаватель показывает в определенном ритме удар по различным инструментам ( треугольник, тарелки, барабан) либо можно воспользоваться подручными предметами (стол, карандаш),так же целесообразно использовать хлопки в ладоши, ученик в таком же точно ритме должен воспроизвести услышанное. Полагаясь на приёмы и способы работы, предлагаемые Г. М. Цыпиным, российским музыковедом специалистом в области психологии музыкального исполнительства и музыкальной педагогики, возможно согласовать слуховое восприятие ритма выделяя несколько способов работы над ним: • Счет, безусловно, ведёт к упрочению ритмического чувства, дает дополнительную и надёжную опору, помогая разобраться в ритмической структуре выявляя метрически опорные доли. • Дирижирование. Дирижируя, исполнитель, как правило с особой живостью, эмоциональной обострённостью реагирует на развертывание музыкальной мысли во времени, интенсивно переживает её. • Показ педагога, который способен как устранить проблемы связанные с ориентацией во временном отрезке, являясь примером для подражания, так и привнести нечто новое в ученическое исполнение. • Так же эффективен совместный счет с преподавателем вслух, «постукивания», «прохлопывание» и другие подобные формы работы, которые подчас оказываются весьма эффективными. Работу над развитием метроритма следует начиная с распевочных упражнений. 1. Делая упражнение на дыхания, одновременно прибавляем физические движения, хлопки. При регулярной тренировке, это способствует правильному ритмичному дыханию с его организованным вдохом и выдохом - вдох- на счет 8 плавный выдох на «С» (ногой стучим 7 ударов, 8 – хлопок –выдох); -вдох на счет 4 - на звук «С» активный выдох ( левая нога – правая нога- хлопок- вдох). 2. Пение с закрытым ртом на сонорный согласный звук «М». Рот закрыт, зубы разомкнуты, несколько опущена нижняя челюсть. По ходу распевки меняем ритмические рисунки. 3. Упражнение на ритмическое дробление и контрастный переход на залиговывание, что впоследствии переходит во внутреннюю пульсацию. По ходу распевки меняем ритмические рисунки и слоги. 4. Работа над синкопированным ритмом в ходе распевки на слоги да-дэ-ди-до-ду

Целесообразно применение ритмических игр (Приложение№2)

К выбору репертуара, педагог всегда подходит с учетом индивидуальных возможностей и музыкальных способностей ребенка, но если у него есть проблемы с чувством ритма, то к выбору репертуара необходимо отнестись с особым вниманием. Максимально четкий ритм в песне, наличие сильной доли в начале фраз, подвижный характер - все это поможет справиться с поставленной задачей и поможет обучающемуся в дальнейшем освоении вокального мастерства и развитии основополагающего комплекса музыкальных способностей. Разнообразная вокально-исполнительская деятельность, построенная с учётом возрастных особенностей и направленная на развитие ритмического чувства, не только удовлетворяет потребность детей в движении и увлекательных игровых действиях, способствует осознанию её метроритмической стороны, но и развивает эмоциональное восприятие музыки, формирует музыкальную культуру в целом.

 

Приложение №2

Методические рекомендации по выполнению упражнений развивающих музыкально- ритмический слух.

Для исполнения выразительно-певческой мелодической линии, является недостаточным воспроизведение несколько звуков разной высоты. Чрезвычайно важным является их временная организация и соразмерность, так как ритм и означает «соразмерность». Развитию музыкального метра у детей, способствуют различные упражнения, которые можно повторять на каждом занятии.

1. Упражнение-игра « Музыкальные ладошки».

На первом этапе, в процессе игры, необходимо уловить и воспроизвести хлопками в ладоши метрический пульс самых различных слов (это могут быть предметы, фрукты, овощи, имена и др.), следующим этапом может быть воспроизведение в ладоши небольших попевок, музыкальных фрагментов.

2. Упражнение «Маршируем под музыку»:

Целью данного упражнения, является отображение метрического пульса в движении музыки.

3. Шутки-прибаутки (яркий пример чередования длительностей):

— Чив-чив, воробей, Сбегай, грядки полей! — Нет, папенька! Нет, маменька! — Чив-чив, воробей, В крыше дырку забей! — Нет, папенька! Нет, маменька! — Чив-чив, воробей, Самовар подогрей! — Нет, папенька! Нет, маменька! — Чив-чив, воробей, Сядь за стол поскорей! — Мигом, папенька! Сел я, маменька!

*******

 

Топ-топ по земле — Едет воз, без колес.
Ведь земля-то наша, Едут, едут сани.
И для нас на ней растут, Что привез, Дед мороз?
Пироги и каша! Догадайтесь сами!

******

- Косой, косой, не ходи босой,

А ходи обутый, лапочки закутай!

*****

Вез корабль карамель, наскочил корабль на мель

И матросы три недели, карамель на мели ели!

******

Полный текст статьи см. в приложении.