Опыт реализации проекта «Искусство детям. Путешествие в мир живописи»»

Автор: Румянцева Полина Алексеевна

Организация: ГБДОУ детский сад №14 Василеостровского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

Автор: Велимеева Раиса Адилевна

Организация: ГБДОУ детский сад №14 Василеостровского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

Автор: Черняева Елена Алексеевна

Организация: ГБДОУ детский сад №14 Василеостровского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

Введение

Современное дошкольное образование ориентировано на создание развивающей среды, в которой каждый ребёнок получает возможность раскрыть свои способности, независимо от особенностей развития. Особенно важным это становится при организации образовательного процесса для детей с ограниченными возможностями здоровья.

Для ребёнка с ОВЗ знакомство с окружающим миром нередко сопровождается определёнными трудностями: недостаточной сформированностью сенсорного восприятия, ограниченными возможностями речевого общения, сложностями концентрации внимания, моторными нарушениями, повышенной тревожностью или затруднениями в выражении собственных эмоций. Поэтому нетрадиционные формы подачи образовательного материала могут оказаться достаточно эффективными.

Искусство обладает особым педагогическим потенциалом. Картина позволяет ребёнку не только увидеть изображённый объект, но и почувствовать цвет, настроение, движение, выразить собственное отношение, назвать эмоцию, описать предмет, вступить в диалог со взрослым и сверстниками. Таким образом, произведение искусства может стать своеобразным «посредником» между ребёнком и окружающим миром.

Именно эта идея стала основой проекта «Искусство детям. Путешествие в мир живописи», разработанного для дошкольников с ограниченными возможностями здоровья в возрасте 5–8 лет. Основные направления проекта — пейзаж, портрет, анималистический жанр и натюрморт.

При этом принципиально важно, что задача проекта заключается не только в том, чтобы познакомить дошкольников с известными картинами или жанрами живописи, а искусство рассматривается как полифункциональное средство коррекции и развития, позволяющее одновременно решать образовательные, речевые, сенсорные, эмоционально-волевые и социализационные задачи.

 

1. Теоретическое обоснование опыта работы

Одной из актуальных проблем при организации эстетического воспитания детей с ОВЗ является необходимость адаптации способов предъявления художественной информации. Традиционное рассматривание картины предполагает достаточно развитое зрительное восприятие, внимание, понимание речи и способность самостоятельно сформулировать впечатления.

Для ребёнка с особенностями развития такой формат может оказаться недостаточно доступным.

В проекте «Искусство детям» используется иной принцип: не ребёнок должен адаптироваться к произведению искусства, а способы предъявления искусства адаптируются к возможностям ребёнка.

Поэтому цвет, форма, линия, ритм и пятно становятся не только элементами художественного произведения, но и средствами развития сенсорных, моторных и речевых функций. В проекте предусмотрено использование актурных материалов, пиктограмм, жестов и простых речевых конструкций.

Особое значение имеет мультимодальный подход. Один и тот же художественный образ ребёнок может воспринимать одновременно через несколько каналов:

• увидеть изображение;
• услышать рассказ педагога или музыкальное сопровождение;
• прикоснуться кизображению;
• выполнить движение;
• создать собственную художественную работу;
• назвать или показать возникшую эмоцию.

Такой подход позволяет сделать образовательную информацию более доступной и способствует её более прочному усвоению.

Не менее важным является использование проектной деятельности. Проект объединяет различные виды детской активности: восприятие произведений искусства, беседу, игру, продуктивную деятельность, экспериментирование с материалами, двигательную активность, речевые упражнения и совместное творчество.

В результате ребёнок не является пассивным слушателем. Он становится участником своеобразного путешествия, в котором каждый новый жанр живописи представляет собой отдельную «остановку».

 

2. Проект «Искусство детям»

2.1. Цель и задачи проекта

Цель проекта — формирование у дошкольников с ограниченными возможностями здоровья устойчивого интереса к изобразительному искусству, развитие эмоционально-чувственной сферы и компенсаторных механизмов — мелкой моторики, восприятия и речи — посредством «путешествия» в мир жанров и стилей живописи.

Для достижения цели определены следующие задачи:

• познакомить детей с основными жанрами живописи в доступной и адаптированной форме;
• сформировать элементарные представления о средствах выразительности искусства;
• развивать зрительное внимание, восприятие цвета и формы, тактильную чувствительность;
• развивать мелкую моторику и зрительно-моторную координацию;
• активизировать речевую деятельность и обогащать словарный запас;
• формировать эмоционально-волевую сферу;
• учить ребёнка выражать своё отношение к художественному образу;
• создавать ситуацию успеха для каждого воспитанника;
• формировать навыки взаимодействия в малых группах;
• содействовать социализации детей;
• вовлекать родителей в совместную творческую деятельность.

Таким образом, художественное содержание проекта непосредственно связано с коррекционными задачами.

2.2. Участники проекта

Участниками проекта являются:

• дети с ОВЗ;
• учитель-дефектолог;
• воспитатели;
• учитель-логопед;
• другие специалисты при необходимости;
• родители воспитанников.

Особую ценность представляет междисциплинарный характер проекта: знакомство с живописью становится пространством, в котором могут объединяться усилия разных специалистов дошкольной образовательной организации.

 

3. «Путешествие в мир живописи» как эффективная форма работы

Главной организационной формой проекта является игровое «Путешествие в мир живописи».

Игровая форма особенно значима для дошкольников с ОВЗ, поскольку позволяет снизить тревожность и сделать образовательную ситуацию предсказуемой. Повторяющаяся структура занятий — путешествие, знакомство с новым жанром, встреча с художественным образом, творческая мастерская, итоговая выставка — создаёт ощущение безопасности и помогает ребёнку постепенно включаться в деятельность.

В проекте используются игровые персонажи, виртуальные экскурсии, «встречи с художниками», задания на поиск деталей, составление картин из отдельных элементов и творческое воспроизведение художественных образов.

Постепенно ребёнок переходит от позиции наблюдателя к позиции активного участника.

 

4. Инновационные средства и методы работы

4.1. Мультимодальное восприятие произведения искусства

Одним из ключевых инновационных решений проекта является отказ от исключительно визуального способа знакомства с картиной.

Например, при изучении пейзажа ребёнок может:

1. рассмотреть картину;
2. выделить основные цвета;
3. услышать звуки природы;
4. выполнить двигательное упражнение;
5. собрать собственный пейзаж из отдельных элементов;
6. нарисовать или создать его с помощью нетрадиционной техники.

Таким образом, художественный образ становится доступным сразу несколькими способами.

Это особенно важно для детей, которым сложно воспринимать и перерабатывать информацию только через речь или только через зрительный канал.

 

4.2. Адаптация произведений искусства

Адаптация художественного материала осуществляется без отказа от содержания произведения.

Используются:

• пиктограммы;
• карточки-символы жанров;
• крупные изображения;
• выделение отдельных деталей;
• фактурные материалы;
• визуальные алгоритмы;
• жестовые и речевые опоры;
• простые речевые конструкции.

Например, при знакомстве с жанром «пейзаж» ребёнку предлагается не просто рассмотреть картину, а определить: что изображено? где находится? какого цвета? какое настроение?

Постепенно простые ответы объединяются в описательный рассказ.

Так происходит переход от сенсорного восприятия к речевому осмыслению.

 

4.3. Нетрадиционные техники как средство коррекции

Особое место занимают нетрадиционные техники изобразительной деятельности:

• рисование пальцами;
• рисование штампами;
• работа крупными кистями;
• пластилинография;
• коллаж;
• лепка;
• создание фактурных изображений.

Данные приёмы позволяют учитывать индивидуальные моторные возможности ребёнка.

Если традиционная работа кистью оказывается сложной, это не становится причиной отказа от творческого задания. Ребёнку предлагается другой способ действия.

Это принципиально важно для формирования ситуации успеха.

В проекте даже необычная линия или нетрадиционное цветовое решение могут стать частью художественного замысла. Ребёнок получает опыт: «Я могу», «У меня получилось», «Моя работа интересна».

Так искусство становится средством не только развития моторики, но и поддержки положительной самооценки.

 

5. Искусство как средство речевого развития

Особое значение проект приобретает в работе над речью.

Картина становится наглядной основой для:

• расширения словаря;
• составления описательных рассказов;
• развития связной речи;
• формирования грамматического строя;
• развития словоизменения и словообразования;
• формирования эмоционально-оценочной лексики.

В процессе рассматривания картины педагог задаёт ребёнку вопросы:

Кто? Что? Какой? Где? Что делает? Какое настроение? Почему?

Например:

«На картине изображена осень. Какие цвета ты видишь? Какие деревья? Какая погода? Какое настроение создаёт картина?»

Постепенно ребёнок начинает самостоятельно использовать слова: яркий, тёмный, светлый, тёплый, холодный, весёлый, грустный, спокойный, красивый.

Таким образом, эмоциональное впечатление от картины становится естественным стимулом для речевой активности.

В материалах проекта отдельно выделены задачи развития связной речи и формирования грамматического строя, включая составление описательных рассказов и работу с формами слов.

 

6. Практическая реализация по жанрам живописи

6.1. Пейзаж — «Окно в природу»

Пейзаж позволяет развивать наблюдательность и учит ребёнка видеть взаимосвязь объектов.

Дети знакомятся с понятиями:

• небо;
• земля;
• горизонт;
• передний и задний план;
• фон;
• цвет;
• настроение.

Используется игра «Собери пейзаж», в которой ребёнок составляет изображение из отдельных элементов: неба, дерева, дома, дороги.

Для обсуждения используются произведения И. Грабаря «Иней» и И. Левитана «Золотая осень» и др. Дети обращают внимание на цветовую гамму и настроение картин.

Коррекционная ценность работы заключается в развитии зрительного внимания, пространственных представлений, речи, координации движений и эмоционального восприятия.

 

6.2. Портрет — «Лицо рассказывает»

Работа с портретом позволяет соединить художественное и эмоциональное восприятие.

Дети рассматривают строение лица:

• глаза;
• нос;
• рот;
• волосы;
• форму лица.

Затем педагог обращает внимание детей на эмоциональное состояние изображённого человека.

Ребёнок учится различать:

радость — грусть — удивление — спокойствие — задумчивость.

Так формируется способность замечать эмоциональные состояния другого человека и выражать собственные переживания.

При работе используются произведения А. Пластова «Портрет внука (у окна)», В.Серов « Девочка с персикам» и другие доступные детям художественные образы.

 

6.3. Анималистический жанр — «Мир животных глазами художника»

Изображение животных является эмоционально близким и понятным дошкольникам.

Работа строится вокруг вопросов:

Кто это? Как выглядит? Что делает? Как себя чувствует? Как можно показать движение?

Дети учатся передавать:

• движение животного;
• его позу;
• характер;
• эмоциональное состояние.

Например, при изображении бегущего животного обращается внимание на наклон тела и направление лап.

При изображении спокойного животного — на расслабленную позу и характерные линии.

Так развивается наблюдательность, зрительно-моторная координация, образное мышление и речевая активность.

 

6.4. Натюрморт — «Красота обычных вещей»

Натюрморт позволяет превратить знакомые ребёнку предметы в объект художественного исследования.

Дети рассматривают:

• форму;
• цвет;
• размер;
• расположение предметов;
• их взаимосвязь.

Игра «Что лишнее?» помогает развивать внимание и умение классифицировать предметы.

На практическом этапе дети создают собственные композиции из фруктов, игрушек и других знакомых объектов.

Таким образом, обычный предмет становится поводом для наблюдения, сравнения, описания и творчества.

 

7. Интеграция различных жанров

Завершающим этапом становится сравнение и интеграция изученных жанров.

Дети учатся различать пейзаж, портрет, натюрморт и анималистический жанр.

Такая деятельность особенно ценна для детей с ОВЗ, поскольку коллективная работа требует:

• договориться;
• распределить действия;
• учитывать замысел другого;
• ждать своей очереди;
• принимать результат совместного труда.

Следовательно, художественная деятельность становится инструментом формирования коммуникативных и социальных навыков. В проекте интеграция жанров непосредственно связана с развитием командности и уважением к идеям других участников.

 

8. Взаимодействие с семьёй

Эффективность коррекционно-развивающей работы значительно повышается, когда ребёнок получает возможность продолжать начатую в детском саду деятельность дома.

Родителям предлагаются:

• совместное рассматривание картин;
• совместные экскурсии в музеи;.
• создание рисунков по изученным жанрам;
• игры на поиск цвета и формы;
• обсуждение эмоционального состояния персонажей;
• семейные мини-проекты.

В материалах проекта подчёркивается необходимость вовлечения родителей в знакомство с живописью и создание домашних работ по темам проекта.

 

9. Результативность проекта

Результативность проекта целесообразно оценивать не только количеством изученных картин или названий художественных жанров.

Основными показателями становятся изменения в деятельности самого ребёнка.

В ходе реализации проекта ожидается положительная динамика по следующим направлениям:

Направление	Ожидаемый результат
Познавательное развитие	Ребёнок узнаёт основные жанры живописи, выделяет характерные признаки произведения
Речевое развитие	Расширяется словарный запас, увеличивается количество самостоятельных речевых высказываний
Сенсорное развитие	Улучшается восприятие цвета, формы, фактуры, пространственного расположения объектов
Мелкая моторика	Совершенствуются движения пальцев и кисти, зрительно-моторная координация
Эмоциональное развитие	Ребёнок учится узнавать и называть эмоциональные состояния
Коммуникация	Формируются навыки совместной деятельности со сверстниками и взрослыми
Самостоятельность	Ребёнок чаще самостоятельно выбирает материал, способ действия и выражает собственный замысел
Социализация	Ребёнок принимает участие в выставках, презентациях и коллективных творческих работах
Семейное взаимодействие	Повышается вовлечённость родителей в совместную творческую деятельность

При этом важным критерием эффективности становится динамика возможностей конкретного ребёнка.

Для одного воспитанника результатом может стать самостоятельное выполнение изображения, для другого — использование нового слова, для третьего — способность показать эмоцию или принять участие в коллективной работе.

Именно индивидуальная динамика позволяет объективно оценивать эффективность работы с детьми с ОВЗ.

 

10. Новизна и практическая значимость проекта

Традиционно ребёнку предлагают посмотреть на картину и рассказать о ней.

В рамках проекта используется другая последовательность:

увидеть → услышать → потрогать → почувствовать → назвать → сделать → поделиться.

Таким образом, художественный образ проходит через различные каналы восприятия и становится личностно значимым опытом ребёнка.

Практическая значимость проекта заключается в возможности его использования воспитателями, учителями-логопедами, дефектологами.Материалы могут адаптироваться под индивидуальные возможности ребёнка: изменяться размер изображения, количество деталей, сложность речевого задания, способ выполнения творческой работы.

Особенно важно, что адаптация не означает обеднение содержания. Ребёнок получает доступ к полноценному художественному образу, но взаимодействует с ним тем способом, который для него наиболее доступен.

Такой подход соответствует основной идее инклюзивного образования — созданию условий, позволяющих каждому ребёнку быть активным участником образовательного процесса.

 

Заключение

Проект «Искусство детям. Путешествие в мир живописи» показывает, что изобразительное искусство может стать эффективным средством комплексной работы в группах для детей с ограниченными возможностями здоровья и в общеобразовательных детских учреждениях.

Главная ценность проекта заключается в том, что живопись перестаёт быть для ребёнка только объектом рассматривания. Она становится средством общения, развития, эмоционального переживания, движения, речи и творчества.

Знакомство с пейзажем ребёнок учит наблюдать и описывать окружающий мир, портрет — распознавать эмоции, анималистический жанр — замечать движение и характер натюрморт — исследовать форму, цвет и пространство.

Но самое главное — ребёнок учится выражать себя.

Использование мультимодального подхода, адаптированных визуальных и тактильных материалов, нетрадиционных техник, игровых форм и элементов арт-терапевтического воздействия позволяет создавать доступную образовательную среду, в которой ребёнок с ОВЗ получает возможность действовать самостоятельно и переживать ситуацию успеха и ориентирован на раскрытие возможностей каждого ребёнка.

Главный педагогический результат можно сформулировать так:

искусство становится доступным тогда, когда у ребёнка появляется возможность не только смотреть, но и чувствовать, действовать, говорить и творить.

И в этом заключается основная идея проекта «Искусство детям»:
каждый ребёнок может быть художником, если педагог создаёт условия, в которых ребёнок верит в собственные возможности.

Перспективой дальнейшей работы является расширение банка адаптированных художественных материалов, создание новых тактильных и мультимедийных пособий, развитие семейных творческих проектов и дальнейшая интеграция художественной деятельности с логопедической, коррекционно-развивающей и социально-коммуникативной работой.