Роль театра в маленьких городах

Автор: Рудакова Ксения Николаевна

Организация: СПб ГБ ПОУ «Колледж Петербургской моды»

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

УДК 74

РОЛЬ ТЕАТРА В МАЛЕНЬКИХ ГОРОДКАХ.

Целью статьи является изучение истории становления Национального Карельского театра. Сделан экскурс в историю этого творческого объединения, определены ведущие постановки, представленные на сцене театра. Автор отмечает значительную роль местного фольклора в формировании репертуара и приводит пример развития данной темы в области художественного текстиля.

Ключевые слова: текстиль, театр, орнамент, актеры, декорации.

THE ROLE OF THEATER IN SMALL TOWNS.

The purpose of the article is to study the history of the formation of the National Karelian Theater. An excursion into the history of this creative association has been made, the leading productions presented on the stage of the theater have been identified. The author notes the significant role of local folklore in the formation of the repertoire and gives an example of the development of this topic in the field of artistic textiles.

Keywords: textiles, theatre, costume, ornament, the actors, décor.

Знание истории отдельных регионов нашей страны позволяет лучше понять особенностей их культуры. Весьма интересна в данном отношении расположенная в таежной зоне Республика Карелия. Необыкновенная по красоте суровая природа оказала значительное влияние на формирование местного фольклора, героями которого стали жители этого региона и сказочные образы местной фауны. В современном театре тема народного эпоса не теряет актуальности.

Автор ставит своей целью определить, каким образом сформировывалась театральная труппа в Петрозаводске, определить выдающихся деятелей искусства, работы которых были связаны с театром. В процессе исследования автор обратился к научной периодике и монографической литературе из фондов Российской национальной библиотеки и электронных библиотек.

Такое молодое (по сравнению со столичными театрами) явление как карельский театр имеет своеобразную историю возникновения. Появление и развитие театра в Петрозаводске происходило без какого-либо содействия со стороны государства – это объясняется тем, что местное население в основном составляли рабочие и крестьяне, с утра до вечера занятые сельскохозяйственными работами и лесозаготовками. В дореволюционной Карелии в конце XIX в. культура и традиции дворянского общества не были широко распространены, и город не испытывал острой необходимости в театре. Местная интеллигенция была представлена учителями, врачами, священнослужителями и фельдшерами; общее же их число составляло менее 1% от всего населения данного региона [5, с. 532-533].

Организовать первый театр в Петрозаводске попытался в 1906-1910 гг. антрепренер Иван Савельев. Известно, что он был родом из заонежских крестьян. Собранная им труппа состояла из шестнадцати актеров, которые играли и показывали развлекательные пьесы, но в 1910 г. здание, где располагался местный театр, сгорело, и труппа прекратила свою творческую деятельность. Новое правительство, понимая всю важность пропагандисткой деятельности через искусство, активно начало возобновлять театральные постановки. Весной 1921 г. образовалась новая труппа, состоявшая из профессионалов и любителей, почти все они были карелами финского происхождения: Анна Тёрмяля, Лююти Котиярви, Нестор Синисало, Хилья Кронхольм и др. В этот период художественным руководителем труппы был Виктор Линден, бывший актер и режиссер народных театров Финляндии. Кроме него режиссерскую работу вели Эту Хакман и Аэам Сааристо [5, с.533-534].

Долгожданное открытие Карельского государственного национального драматического театра произошло в октябре 1932 г. В актерский состав вошли выпускники карельского отделения Ленинградской художественной студии (Рагнар Нюстрем, Дарья Карпова, Мтвей Любовин, Суло Туорила и др.), актеры труппы эмигрантов из США и Канады (Кууно Севандер, Калле Севандер, Ирья Вийтанен) [4, с.127]. За короткий срок театр проделал огромный путь в своем развитии, среди местного населения он стал популярным и всеми любимым, но в 1935 г. Большой террор не обошел стороной актеров Петрозаводска, и театр был закрыт. В 1940 г. снова возобновилась театрально–просветительская деятельность, труппу сформировали из прежних актеров. Во время Второй мировой войны актеры выступали перед солдатами и местным населением, но после войны коллектив был переведен не в разоренный Петрозаводск, а в Олонец [5, с. 534-535]. В 1946 г. театр вернулся в Петрозаводск, разместившись на старейшей улице – проспекте Карла Маркса (бывшая Мариинская улица) (рис. 1.).

Рисунок 1. Национальный Театр Карелии. Арх. Евгений Таев.

Театр активно развивался, и к началу 1950-х гг. на сцене шли постановки на финском языке с дикторским переводом на русский. Труппа пополнялась выпускниками карельской студии Ленинградского театрального института имени А. Н. Островского. На сцене драматического театра были поставлены спектакли по пьесам русских, финских, украинских, белорусских, эстонских, латышских, туркменских авторов [6, с. 195-196] Наиболее заметными стали шедшие в этот период спектакли: «Разлом» (1932 г., реж. Р. Нюстрём худ. В. Попова); «Миллион Антониев» (1932 г. реж. К. Севандер, худ. В. Попова); «Куллерво» (1935 г. реж. Р. Нюстрём, худ. Танручи); «Ревизор» (1936 г., реж. Р. Нюстрем, худ. Х. Карлсон); «Нора (Кукольный дом)» (1944 г., реж. Н. Демидов, В. Богачёв, худ. К. Калайда); «За тех, кто в море» (1947 г., реж. С. Туорила, худ. А. Колосёнок); «Новые Друзья» (реж. В. Суни, худ. Ф. Линдхольм). Особый интерес представляют постановки, в основе которых лежит история и культура Карелии, эпос и легенды, они идут на сцене до сих пор. «Ка́левала» (Kalevala) - уникальный поэтический эпос записан Лённротом Элиасом со слов трех карельских рунопевцов. Данная поэма рассказывает о становлении мира, где Калевала название одной из двух стран, в которой живут главные герои, вторая страна Похьёла. Данное произведение объясняет суть финско-карельской культуры, представления о мире и объясняет многие обряды. «Калевала» состоит из пятидесяти рун, в которых представлены трагические, счастливые и воинствующие повествования главных героев: Вайнямёйнен, Куллерво, Айио, Лемминкяйнен, Ильмяринен [5, с.537-539].

Необходимо отметить, что интерес к культуре и обрядам финно-угорского народа стал возрастать еще до появления «Калевалы»: в 1830 г. Ф. Н. Глинкой была написана поэма «Карелия», в которой читается геологическая, историческая и этнографическая характеристика региона.

Многие художники, композиторы и писатели нашли вдохновение в карельском народном эпосе «Калевала». В контексте данного исследования важно отметить деятельность Василия Михайловича Агапова, который не только опубликовал ряд научных трудов [1], но и разработал оригинальные текстильные рисунки. Сохранились эскизы художника к текстильным панно, в которых мы можем отметить интерес художника к героям народного эпоса. В 1947-1948 гг. для оформления павильона Карело-Финской ССР на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке была создана композиция «Куллерво-пастушок» (рис.2) [7]. С целью определения основных черт этого героя обратимся первоисточнику. В эпической руне 33 описано, как злая и жестокая хозяйка Ильмаринен отправила Куллерво пасти коров, но в дорогу пастуху дала хлеб с запечённым камнем. Когда юноша узнал об этом, он в ярости загнал стадо в болото, а домой пригнал диких животных, которые уничтожили хозяев. Таким образом, Куллерво предстает как неоднозначный персонаж, «герой-мститель», жестоко отомстивший за обиду [3]. В. М. Агапов создал декоративную композицию, лишенную литературных подробностей. Фигура играющего на музыкальном инструменте Куллерво является центром композиции, ее окружают изображения лесных животных, расположенные по кругу. В целом это панно можно охарактеризовать как построенную по вертикальной оси симметрии композицию. Она, с одной стороны, тяготеет к традиционным изображениям «древа жизни» в вышивке, кружевоплетении и ткачестве, что весьма характерно для послевоенного текстиля. И в то же время в этой композиции мы можем отметить особое внимание автора к трактовке зооморфных и растительных мотивов; «карельским» это панно делает включение в центральный медальон еловых ветвей (рис.2)

Рис 2. Эскизы В.М. Агапова. Эскиз полотенца-панно «Куллерво-пастушок» 1947-1948. Панно «Вяйнямейнен играет на кантеле» [7]

Сохранившийся эскиз занавеса «Вяйнямейнен играет на кантеле», также выполненный В. М. Агаповым, в основе своей имеет подобную симметричную схему (рис.2). Центром композиции является фигура мудреца и рунопевца Вяйнямейнена, который, согласно преданию, был сыном богини Ильматар, первым человеком на Земле и первым повествователем сотворения мира [3]. Художник изобразил героя в характерном и узнаваемом образе – Вяйнямейнен играет на музыкальном инструменте. По сторонам от него расположены женская и мужская фигуры, а также изображения представителей местной флоры и фауны. В. М. Агапов ввел в картинную плоскость растительный мотив, разработанный на основе еловых веток и шишек (рис. 2) [7].

В 1860 г. по мотивам эпоса «Калевала» была поставлена первая пьеса Алексиса Киви; в 1959 г. на экраны вышел фильм «Сампо» (реж. А. Пушко); в 1982 г. вышла 4-х серийная экранизация «Железный век» (реж. Калле Холмберг, Финляндия). Первое издание поэмы было иллюстрировано работами выдающегося финского художника Аксели Галлен-Каллелы, они остаются самыми известными иллюстрациями и в настоящее время («Оборона Сампо»; «Мать Лемминкяйнена»; триптих «Айно»; «Проклятие Куллерво»).

Роль театра в жизни общества играет достаточно важную роль. Во время утверждения советской власти театр был мощным идеологическим оружием: на сцене ставились классические и современные пропагандистские постановки.

В результате проведенного исследования можно сделать вывод, что репертуар был достаточно разнообразен. Он включал постановки великих классиков, постановки, в основе которых был народный карельский эпос, а также актуальные пьесы советских авторов. К народному эпосу обращались также при разработке театрального текстиля.

Процесс формирования профессионального театра в Петрозаводске прошел довольно сложный путь, что было связано с политической ситуацией в стране. С 1932 – по 1950 гг. с некоторым перерывом шли постановки на финском языке с дикторским переводом на русский, так как в первые годы своего существования труппа Национального Карельского Театра формировалась из этнических финнов.

Сегодня, современный Национальный Карельский театр (Karjalan Kansallinen) продолжает занимать особенное место среди детского и взрослого местного населения. В репертуаре театра различное множество постановок русской классики и национального эпоса народов Карелии и Фино-угорских народов. Декорации для постановок малой и большой сцены разнообразны. Зритель может полюбоваться живописными, лазерными и 3Д декорациями позволяющие усилить эффект от представления.

Литература.

1. Агапов В. М Народное творчество Карело-Финской СССР. Петрозаводск: Карело-Финская СССР, 1940. – 205 с.

2. Аргутина Н. А. История Национального театра в Карелии в лицах: Фотогалерея//Альманах Североевропейских и балтийских исследований, №2, 2017. [Электронный ресурс]. URL: http://nbsr.petrsu.ru/journal/article.php?id=801 (дата обращения: 27.11.2019).

3. Бельской Л. П. Калевала. Л.: Лениздат, 1984. 556 с.

4. Никитина И. А. Такала И. Р. Карельские космополиты: Финский драматический театр в 1946-1953 годах//Труды Карельского научного центра РАН, 2014. №3. С. 125-133.

5. Спажева И. А., Такала И. Р. Национальному театру Карелии 85 лет. Национальный театр Карелии: Вехи истории//Альманах североевропейских и балтийских исследований, 2017. С. 532-555.

6. Шорохова И. В. Стирание национальных особенностей в театральном искусстве Карелии в 1950-е-нач. 1960-х годов. (на примере работы финского драматического театра) // Ученые Записки Петрозаводского государственного университета, 2014. №5. С. 18- 22.

7. Национальный архив РК. Архивная мозаика культуры Карелии в Интернете [Электронный ресурс] URL:http://rkna.ru/projects/mosaic/viewdoc.phtml?lng=HYPERLINK "http://rkna.ru/projects/mosaic/viewdoc.phtml?lng=&id=1209"&HYPERLINK "http://rkna.ru/projects/mosaic/viewdoc.phtml?lng=&id=1209"id=1209 (дата обращения: 6.11.2019).

1. file0.docx (1,9 МБ)

Опубликовано: 15.05.2024